2.1 程式与意蕴——中国传统绘画 教学设计（表格式）-2022-2023学年高中美术人美版（2019）美术鉴赏

人美版高一美术 《程式与意蕴———中国传统绘画》教学设计 课题 程式与意蕴———中国传统绘画 教学目标 知识与技能：使学生对中国古代不同时期，不同题材的绘画作品的艺术风格和特点有多认知，了解中国源远流长的传统文化艺术。梳理中国传统绘画的主要类别与发展概况。深刻理解线条在中国画中的独特地位与作用。说出不同时期中国传统绘画在线条的表现形式及审美观念上的差异。 过程与方法：引导学生鉴赏和探究部分中国古代绘画作品，创设情景，体验不同美术作品传递给观者的视觉感受，了解共通过外在形式所传递的内在韵味。选择典型花鸟画、山水画、人物画作品，深入描述、分析、判断作品的特点及时代特征，通过临摹其用线的表达，模拟古人创作思维，形成对中国画完整的认知。 情感、态度和价值观: 通过作品反映的创作意图，引导学生感受艺术家的精神世界，产生情感共鸣，培养他们树立正确的审美观，价值观。从文化角度分析和理解中国画的精神风貌和审美文化内涵，运用自己的审美修养提升生活品质。 教学重点 让学生对我国传统绘画艺术有所认知，了解中国古代绘画的发展络，以及不同作品的艺术风貌。了解中国画“以线造型”“以线传情” 的艺术语言。 教学难点 本课涵盖面广，涉及大量美术作品，教师需要提炼出最具代表性的美术作品进行分析讲解。学生举一反三，提高鉴赏美术作品的能力。 教学准备 教师准备：课本、PPT 学生准备：课本 教学过程 程式与意蕴———中国传统绘画 一、中国传统绘画概述 中国传统绘画广义上是指在中国传统文脉下逐渐形成的艺术形式，是中国劳动人民的智慧结晶，时间最早可追溯到旧石器时代晚期及新石器时代初期。彩陶和岩画、帛画、壁画、绢画，以及宫廷绘画、文人绘画、宗教绘画、市民绘画和民间绘画等，都可称为中国传统绘画。 中国画是中华民族代表性的绘画品类，以其独特的美学特色和工具材料而自成体系。20世纪以来，中国画这一概念多指古代卷轴画和当今以中国笔墨、色彩，绘于宣纸、绢等材料，并能体现中国画的审美特征和技法规律的绘画。 从表现技法与风格上：中国画分为工笔画、写意画、兼工带写等。 从题材内容的角度：可将中国画分为人物画、山水画和花鸟画。 二、为什么说中国传统绘画的历史源远流长 历史与文物遗存如同镜子，生动反映了古人的生活与思想。在漫长的历史进程中，随着社会分工的精细化，绘画在很大程度上成为一种社会生产、现实生活和人的精神观念的表达媒介。自远古以来，各时期的艺术表现手法、风格和艺术形式等不断演变、提高，形成了具有深厚民族传统和鲜明时代特色的中国绘画。 展示各类型、各时期的中国传统绘画并加以分析解释。 三、中国画的主要艺术特征有哪些 中国绘画是中国传统文化的重要组成部分。我们欣赏中国画与西方绘画，会感受到中西绘画在视觉语言、特征与趣味等方面差异性很大。这种视觉特征上的差异，往往流露出中西方文化观念、审美态度与表现方式的区别。中国绘画独特的语言、形式与趣味背后蕴含着中国人观照世界的方式、对人与自然关系的思考以及“言”与“意”关系的把握等等。可以说，中国画形象而生动地体现了中国传统文化精神和独特的美学趣味。 中国山水画体现了什么样的创作理念 山水情怀：山水是中国传统文人的精神家园，还是感受 天地万物规律的媒介。 妙夺造化：外师造化，中得心源 因心造境：意境是山水画的灵魂，是情与景的交融。 中国传统人物画为什么注重传神写照 “传神写照”出自《世说新语·巧艺》篇。画家顾恺之画人物的时候，有的数年不画眼睛。人问 他原因，他说：“四肢身体的美丑，本与神韵无关， 要想人像画得传神，关键在于这眼睛上。” “传神写照”和“以形写神”是魏晋人物画美学原则的重要组成，也是顾恺之“形神论 ... ...