苏少版七年级美术上册《第7课 图案之美》教学设计

图案之美 一、教学目标 情感目标：认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。 认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。 技能目标：体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。 创造目标：学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大。 二、教学重点和难点 教学重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用 教学难点：如何有效的运用图案的形式美法则 三、教学准备 （教师）各类装饰图案的图片；植物、花卉、动物的图片；用彩纸印出各种鱼的形状；圆形、方形、三角形、椭圆形、长方形的大彩色作业底纸。 （学生）准备一套色彩工具（蜡笔或水彩或水粉）；一支黑色勾线笔、剪刀、胶水等。 四、教学过程： （一）感受形式中的美 1. 导入 （1）对称 教师：老师想给你们看几张装饰图案，你能找出它们的共性么？ 引出形式美法则中的“对称美”的概念。 （2）均衡 （教师在实物投影仪上拼出一张对称的花卉图案） （请同学们思考）你能不能把对称的图案稍加改动，让它变得不是完全对称，但又看上去很平衡呢？ （请学生把实物投影仪上对称的花卉图案改成均衡）引出形式美法则中的“均衡美”的概念。 提问：对称与均衡分别给你什么不同的美感（安静、稳定的与活泼动感的）？ 对称与均衡，都是一种视觉形式，它们表现了自然的基本形式规律，具有一定的美感，是形式美的法则之一。 图案的美还有很多形式，今天我们就来学习《图案之美》。 （板书）导入课题 2. 实践与讨论 （1）欣赏传统图案和民间图案 图案是最为古老和广泛的文化存在，伴随着人类文化的历史发展。老师给你们看一些中国的传统图案和民间图案，看看这些图案里有什么美好的寓意？ （一边欣赏图片，一边出示一些中国古代和民间图案中的文化符号，并贴在黑板上）。 这是我国原始社会的彩陶，上面一个罐的纹饰像花朵，它采用了二方连续的排列方法，围绕在陶罐四周，形成独特的彩陶纹样。 下面一个壶身上的纹饰像什么？对！像鱼网。我们把这种纹饰叫“网纹”，这是古人在陶器上记录了用网捕鱼的生活。 （把纹饰草图贴在黑板上） 这是敦煌石窟顶上的藻井图案，可以看出，它无论上下左右都是对称的。图案的中间是什么？（学生）莲花！对莲花是佛教里经常用到的纹样，莲花出污泥而不染，非常圣洁，象征佛与菩萨超脱红尘，四大皆空；入冬，莲花败落，但根茎不死，来年又生发，象征不断轮回。（把纹饰草图贴在黑板上） 这是什么？古代官服前面的刺绣补子。绣着飞禽的是文官的，我们可以看到在这只飞鸟上面有什么？蝙蝠？它代表了什么？福气。在飞鸟的下方有什么？水纹。绣着走兽的是武官的，我们依然能找到蝙蝠的图案，在背景上和太阳在一起的是云纹。（把纹饰草图贴在黑板上）蝙蝠、飞禽、走兽、水、云这些不相关联的东西融合在一个图案里，图案的魅力就在于它来源于生活又高于生活。 这是两幅民间剪纸作品，两只喜鹊代表了什么？牛的身上装饰了什么图案？这些也是民间剪纸中常用的装饰纹样，月牙纹和锯齿纹。（把纹饰草图贴在黑板上） 小结： 生活中的万事万物（风景、动物、植物、人物）都可以成为我们创作的源泉。 （2）图案还和音乐有着紧密的联系，给学生听一段音乐（PPT播放音乐），你会怎么表达这些节奏呢？可以用从小到大的圆来表示。 小结： 这种重复表现出一种音乐的旋律感和运动感，我们把它称为韵律。 形式美法则：节奏与韵律 展示听了这段音乐之后用一些点线面重复组合的作品 （3）小练习 每个学生在鱼形的纸上用黑色勾线笔进行装饰，要求充分运用节奏与韵律。（建议学生适当考虑贴在黑板上的文化符号） 作业赏析（欣赏2－3名学生的作品，找出其中的节奏和韵律，教师分析） （4）让我们一起来欣赏一些现代图案和卡通图案， ... ...