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课件网) 走下神坛 欣赏文艺复兴时期的艺术 湘教版九年级上册第一课 在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪(14-16世纪)艺术大都服务于宗教，宣传教义。随着文艺复兴的到来，艺术走下神坛，汲取古典精髓，注入人文精神，表现人的世俗生活，开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰，他的基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响深远。 中世纪美术的特点：中世纪是处于文明与复兴之间的美术，这一时期的美术称为基督教美术 意大利文艺复兴的历史背景 1、意大利位于欧洲和东方之间，印度及东方物 品（香料）通过意大利流向欧洲，刺激商业的发展。 2、1291年至1906年8次十字军东征促使威尼斯经 济的发展。 3、贵族力量削弱，形成商人阶层。 4、13世纪发掘出古希腊的雕刻。学习和理会它 的精神和手法，是文艺复兴的发端。 5、占庭帝国遭侵略，艺术家和学者带着书籍、希腊艺 术品逃往佛罗伦萨城。 文艺复兴的主要特点: 一、赋予宗教人物以人间情感 二、艺术与科学的有机结合 三、艺术直接表现生活 一、赋予宗教人物以人间情感 中世纪时，绘制宗教人物必须严格遵照宗教的表达方式，不注重客观世界的真实表现。随着文艺复兴的到来，艺术家们逐渐将自己的思想与情感融入宗教题材的创作中，使得宗教人物形象越来越世俗化。 14世纪初是一个“原始文艺复兴”阶段，又称开端期 乔托（1266-1337） “欧洲绘画之父”，其代表作品有《犹大之吻》、《逃往埃及》、《哀悼耶穌》《宝座圣母像》等。 其代表作品有《犹大之吻》、《逃往埃及》、《哀悼耶穌》《宝座圣母像》等。 《逃往埃及》乔托 乔托 乔托，意大利文艺复兴时期杰出的雕刻家，画家和建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父”。其代表作有：《逃亡埃及》、《犹大之吻》等。 乔托注重空间的深远关系与人物的立体表现，其艺术具有鲜明的现实主义倾向。 《犹大之吻》(湿壁画200厘米*185厘米 约1304-1306)(意大利)乔托 《犹大之吻》是《圣经》故事之一，犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上，耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露，就提前溜走，立即去给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号。画面上表现的是犹大带领了一队兵马，还有祭司长和法利赛人的差役，直奔耶稣，要与他亲吻。画面上耶稣双目盯紧犹大，满眼怒火；犹大则十分紧张。四周则充满着骚动，气氛极其悲壮。这幅画虽然是圣经故事，但从生活的光明和黑暗两个方面表现了一个真实的人的形象，表现了正义与邪恶的搏斗。整个画的光线、色彩、构图都集中在中心人物形象上，犹大的黄色大氅明亮而醒目。全画用重色调，上部深蓝，下部褐色，造成一种沉重的黑暗感，以渲染这种斗争的紧张气氛。画家用画笔赞颂了光明、正义的化身———耶稣，鞭挞、揭露了黑暗、邪恶和丑的化身———犹大。 盛期文艺复兴三杰 冷锐观察的眼睛—达·芬奇 以人体表现生与死—米开朗基罗 荣华而全面的天才—拉斐尔 拉斐尔 拉斐尔,（1483———1520）是意大利杰出的画家，和达 芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰，也是三杰中最年轻的一位。拉斐尔谢世时年仅37岁，但由于他勤勉的创作，给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品博采众家之长，形成了自己独特的风格，代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。 其代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。 拉斐尔绘制了大量的圣母子题材的作品，它将现实生活中许多美丽的女性的特点 ... ...
