人美版 图像之美-绘画艺术 第四课时：超越与延异——西方现代艺术 高中大 单 元 教学设计（表格式）

高一美术鉴赏第二单元图像之美-绘画艺术教学设计 单元课题 图像之美———绘画艺术 学习对象 高一年级 课业类型 美术鉴赏 大概念 提出指向学科本质、启发思考的基本框架和结构 图像会因为形式美原理的巧妙运用，显示出个性迥异的审美特征和品味，给人们带来丰富的视觉感受。 基本问题 基于“大概念”，结合各主题内容，分别提出有启发性的问题 1.中国传统绘画主要的艺术特征、创作理念有哪些？ 2.古代文人为何以绘画作为自己生活的一部分 3.怎样认识和理解中国绘画以形写神的艺术意趣？ 4.认识西方绘画中的理想美与文艺复兴的现实意义？ 5.西方现代艺术作品中常见的形式美原理有哪些？ 6.如何理解西方现代艺术的审美特征和文化背景？ 关键词 中国画 笔墨 文人画 油画 文艺复兴 再现 表现 大 单 元 设 计 思 路 1．单元主题和内容分析： 本单元是中西方绘画作品的鉴赏学习，将人类美术历史进程中如此宏达的内容浓缩在一个主题单元中。这是美术课程中主题内容含量最多、相当重要的学习部分，本单元采用的架构方式、选择作品内容，并不是严格按照美术历史脉络展开的，但又关照了美术历史发展中不同时期风格流派的美术家及作品。鉴赏本单元主题，面对美术历史上众多经典作品，可以帮助高中学生理解在浩瀚的美术历史发展中，诸多美术家是怎样用作品承载自己生活的那个时代的文化使命，如何用作品表达自己对生活的感受的。本单元旨在引导学生提升图像识读的能力和自己的审美判断力，在鉴赏学习过程中深化自己的文化理解水平。 本单元学习分为“中国传统绘画”文人画”“ 西方古典绘画”“西方现代艺术”4个主题，分别从表现方法、创作方式、审美视角和文化根源等方面来分析中国和西方美术作品的艺术特征。通过对美术作品的鉴赏，学习从艺术品看人生意趣，体会中西不同的审美观念、创作思想及文化背景。它们分别指向的是美术学科核心素养的图像识读、美术表现、审美判断和文化理解。 。 2．分析学生知识与技能现状： 高一学生已具备一定的审美观和美术鉴赏能力，有一定的文学、历史、地理知识积累或多或少都可以对作品发表一定的见解，但由于高中阶段学生的社会意识以及生活经验的局限，可能对本课主题理解不够深入，需要教师为他们创建一种平等、自由、畅所欲言的交流平台，教师要搭建好这个平台，就要注意师生互动这个环节，这样最大限度的调动学生的参与性、积极性，从而达到最佳的学习效果，使学生在赏析名作的过程中，一方面掌握其艺术特点，另一方面享受了美，陶冶了情操，进一步激发起学生对认识美的渴望，从而培养他们创造美的能力。教学手段尽量多样化，指导学生通过对图像识读的深度学习分析，提升文化理解，达到提高美术核心素养的目标。 3.总体教学思路和理论依据： （1）普通高中美术课标与核心素养的理论依据 普通高中美术课程以立德树人为根本任务，通过以美育人，引导学生以自主、合作、探究的方式参与美术学习，学会在现实生活情境中发现、提出和分析问题，综合运用美术学科及跨学科知识与技能解决问题，增强社会责任感，形成高中生必备的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。学科核心素养是学科育人价值的集中体现。因此，高中美术教师要创新教学方式，优化美术教学课程。在这样的教育背景下，大单元教学应运而生。 （2）基于核心素养的大单元教学 核心素养理念指导下的大单元教学，就是对知识模块进行组合，构建符合学生认知以及实际教学情境的知识体系。教学活动围绕真实的学习任务展开，在深入理解学科概念的基础上，按照学科研究逻辑推进教学，是由多个环节不同、 性质不同的小单元学习活动构成的。学生能够运用所学的知识，通过思考、讨论、交流、互动等活动，解决实际问题 ... ...