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第三单元 欣赏 二泉映月 教学设计 人教版音乐七年级下册

日期:2024-10-21 科目:音乐 类型:初中教案 查看:31次 大小:159714B 来源:二一课件通
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《二泉映月》教学设计 教学内容: 1、欣赏二胡独奏曲《二泉映月》 2、认识民间音乐家华彦钧 课型: 音乐欣赏课 教材分析: 《二泉映月》的音调和江南一带的民间音乐及戏曲音乐等,有着很深的渊源关系。给人以十分亲切之感。它的曲式结构为循环变奏体,它通过变奏的手法(即句幅的扩充、缩减,并结合旋律音域的上升或下降的手法,让音乐层层递进和迂回发展,从而塑造出单一而集中的音乐形象,给人以深刻印象。 《二泉映月》以一种抒情式的音乐语言,向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。全曲共分为六段,经历了五次变奏。继短小的引子之后,旋律由商音上行至角,随后在徵、角音上稍作停留,以宫音作结,呈微波形的旋律线,恰似作者端坐泉边沉思往事。第二乐句只有两个小节,在全曲中共出现六次。它从第一乐句尾音的高八度音上开始。围绕宫音上下回旋,打破了前面的沉静,开始昂扬起来,流露出作者无限感慨之情。进入第三句时,旋律在高音区上流动,并出现了新的节奏因素,旋律柔中带刚,情绪更为激动。主题从开始时的平静深沉逐渐转为激动昂扬,深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。他在演奏中绰注的经常运用,使音乐略带几分悲恻的情绪,这是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露。 学情分析: 七年级学生经过前段时间的学习,在音乐鉴赏能力方面有了一定的基础,但在实践、体验、感受方面还有欠缺,对中国的民族民间音乐了解甚少,应通过多听、多记、多唱、多体验,扩展学生对民族民间音乐的认识,引导学生学会分析音乐要素,感受音乐情绪,提高审美体验。 教学目标: 一、审美感知 培养学生良好的音乐欣赏习惯,理解音乐作品,从乐曲本身的音乐表现着手。 二、艺术表现 欣赏《二泉映月》,能够感受、体验乐曲的音乐情绪,引导学生从主题旋律、音色、力度、节奏等方面去感受与分析,并探索其与音乐情绪之间的关系;理解乐曲所揭示的社会生活内容。 三、创意实践 认识民间音乐家华彦钧,了解《二泉映月》曲名的由来及创作过程。能够在聆听音乐的过程中,掌握“鱼咬尾”的变奏创作手法等音乐知识。培养其鉴赏能力和创造能力。 课标解读: 音乐是听觉的艺术,听觉体验是学习音乐的基础。《二泉映月》的音乐情绪表现得相当沉重,而且篇幅较长,音乐所表达的内容与标题无任何联系。那么,如何让学生在长达六分钟的悲伤的音乐中,始终认真的聆听,体验音乐所表达的内涵呢?在设计这堂课时,我始终围绕着这个问题展开:一、在听中想象。教师采用点播式的语言:激发学生的欣赏兴趣,让他们在音乐中展开想象,主动的去聆听乐曲。二、在听中看。播放视频,学生边听边看,仿佛他们就置身于无锡惠山亭,正在欣赏阿炳演奏《二泉映月》。让学生通过音乐与作者进行跨时空的精神交流。三、在听中唱。跟随老师播放的乐曲主题进行哼唱以及填词演唱,熟悉作品,加深印象。四、在听中感。学生欣赏《二泉映月》,感受阿炳的情绪变化,以及感受各情绪状态下音乐的速度、力度的变化。以上这四个听,始终面向全体学生,照顾到各个层次水平的学生,力求做到“以音乐为本,以育人为本”。 教学重点:欣赏二胡独奏曲《二泉映月》,探究旋律、节奏、速度等音乐要素在表达音乐情感时的作用。 教学难点:我国民间音乐常见的变奏体曲式结构。 教学方法:启发法、情境教学法、分析法。 学习方法:比较法、讨论法、体验法。 教学准备:多媒体课件、键盘乐器 、口风琴、 音乐卡片。 教学过程: 欣赏导入 创设情境 播放音乐《二泉吟》( 歌词提示:凄苦的岁月在琴弦上流 惠山的泉是你手中一曲愤和忧 失明的双眼把暗夜看透 无语的泪花把光明寻求) 师:音乐向我们描述了什么?(生聆听并回答) 生甲:一位年老体弱的民间艺 ... ...

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