(
课件网) 孙为民 乡间七月 课程导入 草图（不是素材的罗列堆积，而是一种精简，素材为主题服务） 请同学们试着分析作者的创作思路 作品分析 一、画面整体 氛围 《乡间七月》营造出浓郁的乡村夏日氛围。画面中阳光洒落，色彩明快而富有活力， 传递出乡间七月特有的生机与闲适，让人仿佛能感受到夏日微风和泥土芬芳。 二、色彩运用 主色调：以明亮的色调为主，如绿树的鲜绿、地面光影交织的暖黄等，这些色彩相互映衬， 展现出夏日乡村的明媚风光。 色彩层次：画家通过细腻的色彩层次表现光影变化。例如树木枝叶间的色彩过渡，既有 受光处的鲜亮色彩，也有背光处的深沉色调，使画面更具立体感和真实感。 三、构图布局 人物与景物安排：人物在画面中位置恰当，与周围的牲畜、树木等景物相互融合，形成和谐的 画面关系。人物的姿态自然，似乎在进行日常劳作或休憩，增添了生活气息。 空间营造：利用景物的远近分布和大小对比构建空间感。前景的人物和牲畜较为清晰、具体，背景的树木等景物相对模糊、简略，引导观者视线深入画面，展现出乡村开阔的空间。 四、笔触表现 笔触质感：画家运用富有变化的笔触来塑造物体和表现质感。描绘树木时，笔触灵动活泼，体现出枝叶的繁茂；画地面时，笔触则较为松散，表现出土地的质朴与自然。 笔触与光影：通过笔触的轻重、疏密表现光影效果。受光部位笔触相对轻盈、稀疏，背光部位笔触厚重、密集，生动呈现出阳光照射下的光影变化。 孙为民 乡间七月 像艺术家一样创作 冀美版六年级下册 第8课 了解艺术创作的基本过程 01 尝试运用所学知识进行绘画创作 02 通过美术作品表达对生活的感受，抒发内心的情感。 03 学习目标 ``` 壹 说一说 你最喜欢的艺术家是谁？ 请你介绍一下他的作品，并尝试分析创作思路。 说一说``` 达·芬奇 前期准备 达·芬奇进行了大量准备工作，对人物表情、服饰、背景等进行精心构思与设计，注重细节描绘规划。 绘制过程 捕捉微笑：蒙娜丽莎当时因丧女心情忧郁，表情充满忧郁，与达·芬奇想要的温暖、亲切、富有感染力的微笑相去甚远。为引导模特展现理想笑容，他尝试多种方法，如请人说笑话、请滑稽戏演员表演、请乐队演奏她家乡山歌等，经大量尝试才获得满意效果，并快速捕捉记住表情，再用绘画技巧呈现在画布上。 创作阶段 画作经过四个创作阶段：第一层是对未知对象的肖像草稿，轮廓显示有较大的头、鼻、双手和较小的嘴唇；第二层达·芬奇用《佩戴珍珠发饰的肖像画》覆盖最初草稿；第三层是1503年创作的《丽莎·格拉迪尼肖像》，此时蒙娜丽莎眼睛看向左边，面带微笑，是当时标准肖像画模样；第四层是最终的《蒙娜丽莎》，脸和目光微微向右转 。 创作时长 一般认为创作时间从1503年开始，约在1506年左右完成，但也有观点认为该画一直存于达·芬奇工作室，直到他1519年去世，期间可能不断修改完善 。 蒙娜丽莎 的微笑 梵·高 向日葵 构图布局：确定画面中向日葵的数量、位置和摆放角度，如《十五朵向日葵》精心安排花朵分布，有的含苞待放，有的完全绽放，形成疏密有致、富有节奏感的画面布局，构建起稳定又具动态感的构图 。 色彩运用： 色彩选择：大量使用黄色系展现向日葵的明艳，如柠檬黄、铬黄等，搭配不同深浅蓝色作背景，形成强烈而和谐的色彩对比，突出向日葵的活力与热情 。 色彩涂抹：用厚重且富有表现力的笔触涂抹色彩，不同颜色笔触相互交织、堆叠，使画面色彩丰富且具立体感，仿佛色彩在画布上跳跃。 笔触表现：运用奔放、富有激情的笔触塑造向日葵形态。画花瓣和花盘时，短而有力的笔触快速涂抹、旋转，生动呈现出花瓣的卷曲和花盘的质感；画叶子和枝干时，长而流畅的笔触表现其生长态势，传达出 ... ...
