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课件网) 浑然天成笔生花 在鉴赏模块上的分享过一部特别的艺术影片 我们中国也有一部很精彩的手绘风格短片 该片动用125位画师，根据梵高120幅原作，创作了1000多幅手绘油画，成就一部故事 课程导入 中央美术学院研究生杨春 画了3年 1000多个日日夜夜 10000多张工笔画 无数的心血 凝聚成一个7分47秒的中国风短片 ———《美丽的森林》 宋徽宗赵佶《芙蓉锦鸡图》北京故宫藏 “格”是探究的意思, “物”是万事万物 画师们不是靠着感觉乱下笔，要实际去观察写生，钻研琢磨，方才 “笔笔生华”的。据说宋徽宗在考验宫廷画师们画孔雀飞升时，先抬左脚还是右脚，这个都要搞清楚。 “格物”精神如此， 便涌现出很多严谨的工笔花鸟画。 宋代是工笔花鸟的高峰 宋人学风讲“格物” 艺术探究 浑然天成笔生花 ———体验中国工笔花鸟画 “勾线是骨，渲染是肉”“有骨有肉”方能更传神 《出水芙蓉图》宋 吴炳 渲染， 即随类赋彩， 又称设色， 使画面更鲜活 设色前 设色后 艺术探究 宋 佚名《山茶蝴蝶图》（上海博物馆藏） 设色前 设色后 艺术探究 画风工整，赋色浓丽，用笔沉稳 宋 佚名《茶花蝴蝶图》 枇杷山鸟图-（宋）林椿 果熟来禽图-（宋）林椿 思考： 在宋代作品中，叶片的设色有什么特点吗？ 艺术探究 层层渲染设色，体现叶片自身的凹凸变化 白描 第一层 第二层 第三层 第四层 艺术探究 利用渲染设色 阴阳向背刻画清楚 正叶 正叶 反叶 反叶 艺术探究 利用渲染设色，将叶片自身的凹凸变化， 及丛叶之间互相遮掩的关系衬托出来 设色第一遍 设色第五遍 艺术探究 花叶用色层层渲染，阴阳向背刻画清楚，风格典雅宁静，自然生动。 宋 佚名《茶花蝴蝶图》 枇杷山鸟图-（宋）林椿 果熟来禽图-（宋）林椿 设色几乎不考虑光影影响，虚实遵循近重远淡的关系。 主要表现物象的前后层次及阴阳向背。 在宋代作品中，设色有以下特点 艺术探究 星野木棉 《茶花》 水彩 日本 这不仅是对现实自然的再现， 更是对自然美的高度提炼 区别：西方绘画关注明暗光线 中国工笔画注重前后层次 艺术探究 “设色”的工具 叶片设色时需要准备 1.两支———分别作 水笔 和 色笔 艺术实践 蘸花青色 清水笔 2.国画颜料： 花青色 绿色（由藤黄+花青调成） 花青 + 藤黄 = 绿色 “设色”的工具 叶片设色时需要准备 1.两支———分别作 水笔 和 色笔 艺术实践 蘸花青色 清水笔 2.国画颜料： 花青色 绿色（由藤黄+花青调成） 3.水盂 或 水桶 4.在熟宣纸上用墨勾出叶片 艺术实践 “设色”的技法 花青分染 绿色罩染 艺术实践 分染花青 之后 动手操作：为叶子进行设色 先用花青分染 后用绿罩染 “托物寄情”， 爱它，画它，表现它，升华它。 希望大家都能从学习中国传统工笔花鸟画中找到自己的一花一叶一世界。 部分学生拓展作业： ... ...
