(
课件网) 追本溯源 中国花鸟画概述 什么是中国花鸟画 中国花鸟画是我国具有悠久历史的传统绘画。它与人物画及山水画并列为中国绘画的三大画科。实际上不仅指画花鸟之类，也指各种动植物在表现自然形态美的同时，抒写画家的思想情感，间接反映社会生活。 中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的社会审美需要，形成了以写生为基础，以寓兴、借物抒情、托物言志为目的。 在构图上，它突出主体、善于剪裁，时画折枝，讲述布局中的虚实对比与平、顾盼呼应，而且在写意花鸟画中，尤善于发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适应的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。 在画法上，花鸟画工笔设色更具写实色彩或带有一定的装饰意味，而写意花鸟画则笔墨更加简练，更具有表现性。 唐朝 独立成科 《五牛图》唐代 韩滉，字太冲，长安人。曾任宰相和两浙节度使等要职，封晋国公。 本画画出了五条不同姿态、不同色彩、不同动态的牛，形象健壮有力，神气生动自然，手法写实，用笔后拙粗辣，老劲有力，表现了很有功力的写实技巧。 五代 徐黄异体 《写生珍禽图》 黄筌（约903—965），字要叔，四川成都人。少年入宫，一生接触的 花鸟，多以宫中的 珍禽瑞鸟，奇花异石为主。 为其次子黄居宝所作习画用的范本，从中可以看出画家对生活观察只精细和写生功力之深。黄筌为代表的一派，被称为“黄家富贵” 徐熙（975年以前）南唐江宁人，号称“江南布衣”，所画的题材多取自田野，江湖间的花木、草虫、禽鱼、蔬果、水鸟。 画法多用墨笔，色彩极少，相对黄筌一派的风格，这一派被称作“徐家野逸”，这种现象被称为“徐黄异体”。 《雪竹图》 两宋 繁荣时期 宋徽宗赵佶（1082—1135），历史上的亡国之君，政治上无所作为，但在书画方面颇有才华。 他的花鸟画以极其严谨的创作态度即从形象上充分掌握了对象的生长规律，且从特有的笔调活灵活现地传达出对象的精神特质，达到高度成熟的艺术化境。 北宋--北宋后期，由于宋徽宗赵佶对绘画的特殊爱好，建立画院，倡导写生，花鸟画进一步向工笔写实发展，笔法工整细腻，使工笔花鸟画达到颠峰水平。 猜猜这只蝴蝶是真是假？ 花卉用笔简率，变化自然。蝶用笔精确。 南宋小品画出现一草一花、一鸟一鱼、数枝秋草、一湾流水、一瓶花卉题材小不见奇。但精心工巧没有一丝疏忽。对生命的尊重。 林椿《 果熟来禽图》 追求意趣，画面雅致。 作品风格在布局造型上在写生的基础上，更注重生命力和情趣的表现。小鸟有欲飞之态。技法更为生动。通过小景小趣，反应出大的自然观是最高的一种境界。 元代 文人画 花鸟画的第二个传统传统 ，借物抒情，托物言志为目的。 托物言志———抓住动植物与人们生活的遭遇，思想情感的某种联系。通过有生命力和象征性的花鸟形象表达画家寄托在花鸟之中的情感和理想。 吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。 不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。 ———王冕 《秀石疏林图》 赵孟頫（1254—1322年），字子昂，号松雪道人。元代 他主张“古意”和“书画同法”。 笔墨风趣和艺术趣味 管道昇（1262—1319）字仲姬，古代最有名的女画家之一。是赵孟頫的夫人，诗书画全能，尤善墨竹兰梅。作品有的经赵孟頫添补。 《竹石图》 花鸟画，是发展变化的，到了明清时期。更多的强调抒情言志。 林良（1426—1495），明代，字以善，广东南海人。花鸟画史上具有转折意义的重要人物。后人称其为写意花鸟画的开拓者。 其绘画的特色表现为笔法豪放简括，水墨苍劲浓重，挥洒随意而不失法度。 画水沼灌木之间，聚集了许多禽鸟，有飞，鸣，宿，食等多种姿态，用笔遒劲，但法度严谨，不同于文人画家的泼墨游戏之作。 《灌木 ... ...
