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课件网) 一眼千年·回望宋元 水墨山水画 一眼千年 水墨山水画 第一篇 一眼千年中国山水画发展演变 陪衬 东晋 顾恺之 《洛神赋图》 独 立 基本信息 作 者 绢本设色，43 × 80.5厘米，北京故宫博物院藏 （隋 ）展子虔 《游春图》 画面内容 人们山中游乐的场景，青山、江流、人物、佛寺点缀其间 表现技法 比例恰当，丈山尺树寸马豆人、青绿设色、（ ） 艺术特色 开创了中国山水画一种独具风格的画法：青绿山水 一眼千年·中国山水画发展演变 唐 李思训 《江帆楼阁图》 青绿设色、浓墨重彩，画出勃勃的盛唐气象 青绿山水 一眼千年·中国山水画发展演变 局部 唐 李思训 《江帆楼阁图》局部 隋 展子虔 《游春图》局部 一眼千年·中国山水画发展演变 基本信息 作 者 绢本设色，43 × 80.5厘米，北京故宫博物院藏 （隋 ）展子虔 《游春图》 画面内容 以春游为主题，青山、江流、人物、佛寺点缀其间 表现技法 比例恰当，丈山尺树寸马豆人、青绿设色、 勾填法（用墨勾 轮廓后用青绿填色） 艺术特色 开创了中国山水画一种独具风格的画法： 青绿山水 思考：从两幅作品局部看隋、唐时期的山石表现技法？ 《雪溪图》绢本，水墨、设色, 现藏于台北故宫博物院 纵36.6厘米，横30厘米 文人画出现 “行到水穷处，坐看云起时” 一眼千年·中国山水画发展演变 苏轼评价他是“诗中有画，画中有诗” 用墨勾轮廓后，用淡墨或浓墨渲染 唐 王维 勾染法 五代 巨然 《 层岩从树图 》绢本 67x206 皴法出现 一眼千年·中国山水画发展演变 局 部 勾皴擦点染技法成熟 一眼千年·中国山水画发展演变 为表现山石树木的脉络、纹路、质感、阴阳、向背，逐渐形成了皴擦的笔法，形成中国画独特的专用名词“皴(cun)法”。 后世画家们根据不同山石的形貌，凝练出各种皴擦法。常见皴法有披麻皴、斧劈皴、雨点皴、折带皴等。 折带皴 雨点皴 斧劈皴 披麻皴 登峰造极 宋代人有“格物”的精神，绘画讲求理性的客观写实。 两宋的山水画从成熟直达艺术的巅峰，笔墨皴法已趋向完备，画家可以用笔墨尽精微而至广大地表现出自然万象。 自元以来，山水画则从客观的表现自然逐渐转化为主观地表现心境。把画从绢移到纸上，使得笔墨性能得到进一步发挥，把书法用笔运用到了绘画中，诗书画印俱全，文人画在追求意境与气韵上趋于成熟，是中国绘画史上重要转折点。 明清以后山水画的发展多以笔墨的变化来推进，笔墨逐渐成为了中国画的代名词。发展至此山水画进入平稳时期，有的潜心仿古，有的像写意画迈进…… 文人画成熟 一眼千年·中国山水画发展演变 北宋 范宽 《溪山行旅图》 元 倪瓒 《容膝斋图》 清 石涛 淮扬洁秋图 追求笔墨 一眼千年·中国山水画发展演变 小结 鉴宝游戏 尝试鉴定这幅作品的年代 唐 李昭道 《明皇幸蜀图》 局部 回望宋元 水墨山水画 第二篇 回望宋元·中国山水画赏析 赏析 基本信息 作 者 绢本设色、206.3×103.3厘米、台北故宫博物院藏 （北宋）范宽 《溪山行旅图》 画面内容 北方山水、商旅队伍点缀其间 表现技法 勾皴擦点染、雨点皴 绘画特色 高大雄伟、气势磅礴 宋书画家米芾： 本朝自无人出其右 元书画家赵孟頫：真古今绝笔也 明书画家鉴赏家董其昌：宋画第一 近代画家徐悲鸿：中国所有之宝，吾所最倾倒者 请同桌两人为一小组赏析（素材里有细节） 描述一下画了什么？ 重点分析怎么画的？ 说说你对这幅画的感受？ 回望宋元·中国山水画赏析 布局： （北宋）范宽 《溪山行旅图》 如徐悲鸿所评价：而一山头几占全幅面积三分之二， 章法突兀，使人咋舌！ 如此崇高雄壮的北方山水是怎样表现出来的？ 像一块巨碑，中锋鼎立， 是中国山水画观察法“三远” 【高远（自山下而仰山巅）、平远、深远】中的高 ... ...
