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课件网) 四川清音简介 早期称“唱小曲”、“唱小调”，又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶，被称为“唱月琴”或“唱琵琶”。本世纪50年代以后才定名为“四川清音”。它用四川方言演唱，流行于以成都为中心的城市与农村，以及长江沿岸的水陆码头。四川清音是由明、清的时调小曲及四川民歌发展而成。音乐十分丰富，计有100多支曲牌。如赵调、背工调、满江红、打枣杆调、马头调、叠断桥、小桃红、银纽丝、梅花落等等。 音乐唱腔结构分曲牌和板腔两类。板腔类又有“汉调”和“反西皮”两种。传统的演唱方式为坐唱，即摆上一或两张八仙桌，演唱者面对听客正面而坐，主唱者居中（多数为女艺人），琴师坐在主唱者的左右两边，月琴、琵琶或三弦在左面，碗碗琴、二胡或小胡琴在右面。这种方式主要是在茶楼、书馆里的演唱，另外还有沿街卖唱或到旅店客栈卖唱的。清代中期以后，四川清音卖唱的艺人很多，出现了“大街小巷唱月琴，茶楼旅店客盈门”的景象。清代吴好山在其《成都竹枝词》中写道：“名都真个极繁华，不仅炊烟廿万家。四百余条街整饬，吹弹夜夜乱如麻”。四川清音就是在这样一种繁盛的境况中，造就出一代代的著名艺人。 四川“四川清音”源于何处，四川清音与重庆清音究竟有何不同，75岁的清音艺术家邓碧霞介绍，解放后，四川清音在重庆和成都两地发展逐渐出现分流。成都依然是以小调为主，而重庆以大调为主。由其演唱的《江竹筠》就是采用大调这种形式。 研究多年重庆清音的曲艺团老艺术家谭伯树表示，比起成都，重庆清音可查的史实更多。“成都不少老师辈的人物都是在清末时期，从重庆合川、江津等地到成都去的。”此外，更鲜为人知的是———四川清音”这个称呼来源于重庆，而第一个站着唱清音的人也是重庆人！ 四川清音早期称“唱小曲”、“唱小调”，又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶，也被称为“唱月琴”或“唱琵琶”。1930年，一位叫彭银安的保长以其特殊的势力与社会影响，在较场口附近创立了“清音改进会”，“以致‘月琴’曲种正式改名而亮出‘清音’的名号。”解放后，重庆成立“曲艺演唱生产组”（市曲艺团前身）在“大众游艺园”进行集训与演出，在偶然机会中，“四川清音”的名称被正式确定下来。 “当时，生产组每天都会表演包括清音在内的20多个节目，每天我们都会在宣传室的门口挂上当天演出的节目单，每个节目都在其前面写上了其来源地，比如山东大鼓、北京相声等。”最初，生产组只是在木牌上写出‘清音’二字作为表演节目，后来逐渐有人询问为何其他节目都有其归属的地方，唯独清音没有，生产组才在‘清音’前面加上‘四川’二字，从此，‘四川清音’才正式得名，并深入人心。 四川清音除有专业艺人外，还有许多业余爱好者，称为“玩友”。他们不但能唱，一般都能弹奏琵琶或月琴，有的弹奏水平还相当高。还有一些清音的玩友组织，他们为推动四川清音艺术的发展发挥了作用。五六十年代，四川清音进入剧场，坐唱的形式逐渐被站唱所取代。改为演员自己敲击竹节鼓打板演唱，配以小乐队伴奏，乐器有琵琶、高胡、二胡、中胡等。伴奏员兼演配角并参与合唱帮腔。(
课件网) 布谷鸟儿咕咕叫 早期称“唱小曲”、“唱小调”，又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶，被称为“唱月琴”或“唱琵琶”。本世纪50年代以后才定名为“四川清音”。它用四川方言演唱，流行于以成都为中心的城市与农村，以及长江沿岸的水陆码头。四川清音是由明、清的时调小曲及四川民歌发展而成。音乐十分丰富，计100多支曲牌。 四川清音简介： 最初多由女演员一人在茶馆书场表演。新中国成立后四川清音进入剧场舞台，改坐唱为站唱，并有对 ... ...
