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课件网) 吴冠中 壹 贰 叁 中国画 齐白石 《花物果册》 齐白石的写意花鸟，笔酣墨饱，力键有锋。他推崇徐渭朱耷、石涛、金农尤工虾蟹、蝉、蝶鱼、鸟、水墨淋漓洋溢着自然界生机勃勃的气息。 中国画 陈之佛 陈之佛的工笔花鸟画设师古法而不泥古，重视写生，结合生活，创新技法，融入了浓烈的思想和情感。他汲取各家艺术的长处，讲究设色技法为画面所用，淡妆浓抹总相宜。 中国画家简介 吴冠中 （1919年—2010年）别名荼，江苏宜兴人。擅长油画、水墨画。在艺术实践中，不懈地探索油画民族化的新路，注重绘画意境、形式感与民族气质。其作品融汇东西艺术之长，独创新格，在具象与抽象之间表现他的艺术见解。他主张艺术家应立足于祖国大地，到生活中去，到大自然中去观察、综合、提炼，表现画家对生活特有的感受。 壹 贰 叁 技法点睛 墨分五色 壹 贰 叁 肆 写意花鸟画特点 以虚代实，虚实结合 在写意花鸟画的创作过程中，虚实结合特别重要。造型、用笔、事物之间的关系和每个细节都要考虑到虚实的用量。只有以虚代实，才能使画面更加完整，从而赋予写意花鸟画丰富的情趣。在创作写意花鸟画时，不但要让实物显示出来，而且要以虚描绘。这样才能使面具有层次感使写意花鸟画中各事物之间的联系相得益彰。 以少代多，简洁大方 写意花鸟画的另一个突出艺术特点是笔墨使用很少，画面简洁、大方，画意清晰可感，将写意花鸟画的独特风格完美地表现出来。当我们欣赏一幅写意花鸟画时，可以根据画中的事物进行无限想象，体会作者的创作心境，与其产生共鸣。 工笔花鸟画特点 工笔花鸟画用线重在表现物象的形状和结构关系，并通过这些表象去表现物象的本质特征，这就是常说的以线立骨。它是画的生命支撑，也是画家个性和情感抒发。 大色彩 工笔花鸟画的用色可以对客观物象的色彩根据艺术创作的需要改变其固有色，使色彩的运用更加符合意象的需要。需要特别指出的是，工笔花鸟画的色彩最终必须受到线的制约，线是骨干色是辅助。 线 先勾线 色彩 再上色 破墨法 破墨法指作画时，在前一笔墨迹未千之际，复加另一笔墨色而求得浓淡墨相互渗透的艺术效果。破墨法中有以浓破淡、以淡破浓、以湿破干、以干破湿等多种形式，常用于花鸟画的创作中。 泼墨法 泼墨法指将毛笔饱蘸水墨，随意挥洒，此法笔墨酣畅，追求画面墨色淋漓的艺术效果。 这种挥泼而成的笔痕、水痕有一种自然感与力量感，但也有很大的偶然性与随意性，是作者有意与无意结合的产物，容易出现既在情理之中又在意料之外的效果。泼墨和泼彩可以兼用，多在大写意或山水画中运用。 积墨法 积墨法是指各种不同墨色、不同笔触在不断交错重叠后产生的特殊艺术效果，由淡墨开始，层层积迭，但明暗不同层次的墨色，不互相渲染或混杂，而是层次分明，给人以浑朴、丰富、厚实之感。积累时每一层次的笔触的复叠，一般在前一层次的笔触干时才进行，而笔触的相叠必须既具有形式感又能表现物象本身。 积墨法积墨法是指待前面墨色干后，再累加不同墨色的方法。用淡墨染后，再用稍重的墨加上去，连染带擦，层层积染，以达到层次丰富、墨韵深厚的效果。积累时，每一层笔触的复叠要在前一层笔触完全干时才可进行，而笔触的相叠必须既具形式感又能表现物象。 墨分"五色" 焦 淡 浓 清 重 头的画法 翅尾的画法 壹 贰 叁 肆 伍 肚子的画法 陆 腿的画法 鸟的画法 鸟的画法 鸟的画法 鸟的画法 翅、尾的笔与笔之间，应排列紧密，看上去几乎没有空隙，但仍须见笔的痕迹。 鸟的画法 鸟的画法 ... ...
