京剧脸谱 教学设计 教材分析 “京剧脸谱”是一节属于“造型、表现”的学习领域，教学内容具有普遍性和广泛性，它对学生认识京剧的民族文化内涵，体验京剧色彩装饰美、形式美。具有深远的意义。 学生分析 对学生而言，手绘脸谱在小学已尝试过，熟悉又充满诱惑力，容易激发学生创作欲望，所以教师应鼓励学生大胆表现。 设计理念 1坚信每个学生都具有学习美术能力，都能在不同的潜质上获得不同程度发展。 2脸谱戏服的设计内容与学生生活经验相连强调知识技能同时了解京剧艺术使学生领悟美术的价值。 3美术课同时也强调多种文化内涵。 课题 京剧与造型表现 课型 造型表现 课标 要求 通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索，发展学生艺术感知能力和造型表现能力。传递自己的思想和情感。 教 学 目 标 知识目标：了解中国国粹的艺术特点和风格。 能力目标：用剪纸或彩绘的形式完成一二张京剧脸谱。 情意目标：通过学习增强学生对民族戏剧的热爱。 重点 理解京剧艺术风格和脸谱艺术完美结合 难点 绘制京剧脸谱 教学 准备 教师准备 课件、手绘脸谱 学生准备 色、笔、纸、剪子 教学过程 教 学 内 容 学生 活动 教师 调控 设计意图 一、组织教学： 师生问候 二、导入新课： 出示课件让学生欣赏歌曲《唱脸谱》和京剧表演。 三、传授新知： 提问： （1）中国国粹还有哪些？ 京剧、书法、国画、变脸 （2）中国传统京剧有什么艺术特点？ 唱、念、做、打的艺术结合。 手绘脸谱。 京剧人物从头到脚的精心装饰。 色彩绚丽的服装，五光十色的头饰。 京剧是中国传统的戏曲艺术形 式，具有以下主要艺术特点 ： 收心 听、说谈感想 思考讨论回答 猜一猜 说一说 思考 回答 比较分析 动手实践 交流 评价 稳定情绪 创设情景 提问 启发 出示脸谱 小结 指导 评价 激发学生兴趣 引导学生对京剧的认识 加深学生对京剧脸谱形式美的认识 让学生自主学习 提高学生欣赏能力 表演形式丰富 ： 京剧的表演形式包括唱、念、做、打四种基本功。唱指歌唱，念指念白，做指身段表演，打指武打动作。这些形式共同构成了京剧的高度综合性艺术。 角色行当分明 ： 京剧的角色行当分为生、旦、净、末、丑五大类。其中，生、旦、净、丑是主要的行当，而末行在后来的发展中逐渐归入了生行。每个行当都有其特定的表演风格和角色特点 。 脸谱色彩鲜明 ： 脸谱是京剧中的重要视觉元素，通过不同的颜色和图案来表达角色的性格和情感。例如，红色脸谱通常代表忠勇，白色脸谱代表奸诈，黑色脸谱代表正直等 。 音乐伴奏独特 ： 京剧的伴奏以锣鼓为主要乐器，配合胡琴、笛子等管弦乐器，形成了独特的音乐风格。 高度程式化的表演动作 ：京剧的表演过程和形式都已形成高度的规范和固定化。不同行当的唱念有各自不同的声腔，表演的动作、唱腔、服装、脸谱、道具等都有明确的规定。 象征性的舞台布置 ：京剧的舞台布置常常具有象征性，少用实物，更多地依靠演员的表演来交代环境。例如，马鞭代表骑马，船桨代表行船等。 文学、表演、音乐等方面的综合艺术 ：京剧在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等方面都有一套互相 制约、相得益彰的程式化规范。这些程式化的艺术手段使得京剧的舞台形象创造丰富而严格 。 出示京剧“生、旦、净、末、丑”脸谱形象让学生猜一猜 提问：脸谱在京剧中起什么作用？ 刻画人物形象，黑脸的包公，白脸的奸人，加深观众对人物形象的认识。 比较书中《京剧人物》和《走麦城》的各自的艺术风格。 小结： 同一内容经不同画家的表现，一个画面色彩艳丽，笔触奔放；一个线条流畅，墨色轻淡。 四、巩固练习： 用剪纸或彩绘的方法画一、二幅脸谱形象。 五、课堂小结： 展示作品，学生交流 课后小结：本课学生能够积极主动参与活动能够将所学知识应用于绘画 ... ...
~~ 您好，已阅读到文档的结尾了 ~~
