中小学教育资源及组卷应用平台 岭南版《水墨酣畅戏曲画》教学设计（第17课） 课题 水墨酣畅戏曲画 单元 第四单元 学科 美术 年级 八年级 核心素养目标 审美感知：感受戏曲与水墨画融合的独特韵味，理解水墨戏曲画 “写意传神” 的艺术特色，能区分不同画家作品的风格差异。艺术表现：掌握戏曲角色（生旦净丑）的典型特征，学会用线描勾勒戏曲人物造型，运用水墨技法（淡墨勾形、墨色变化、着色）完成写意戏曲人物画。创意实践：结合个人理解，尝试选择 “重神”或“重形”的表现风格，进行水墨戏曲画创作；小组合作策划主题活动，提升创意表达与合作能力。文化理解：了解戏曲文化与水墨艺术的深厚底蕴，认识传统艺术的传承价值，增强文化自信与传承意识。 教学内容分析 本节课是岭南版八年级美术第四单元的重点课程，属于写意中国画范畴，将国粹戏曲与传统水墨技法相结合，是 “文化 + 技能” 的综合美术课程。课程内容涵盖戏曲角色认知、水墨戏曲画作品欣赏、线描练习、水墨技法实践、作品展示与文化传播等环节，既注重美术技能的培养，又强调传统文化的渗透，帮助学生在艺术实践中感受传统艺术的魅力。 学情分析 八年级学生已具备基础的中国画线条运用和墨色认知能力，对戏曲文化有初步了解（如通过影视、课本接触过经典戏曲片段），但对戏曲角色分类、水墨戏曲画的 “写意” 特质及技法运用较为陌生。学生好奇心强，喜欢实践创作和小组互动，适合通过 “欣赏 — 体验 — 实践 — 展示” 的流程开展教学，兼顾技能训练与文化理解。 教学重点 认识戏曲角色 “生旦净丑” 的典型特征，能准确勾勒角色造型。掌握水墨戏曲画的基本步骤（淡墨勾形 — 水墨刻画 — 着色 — 完成），理解墨色变化与线条运用的技巧。3. 感受水墨戏曲画 “写意传神” 的艺术特色，区分不同画家作品的风格差异。 教学难点 1. 用简练的线条和恰当的墨色变化表现戏曲人物的神韵，避免陷入 “写实刻画” 的误区。2. 结合个人创意，在作品中体现 “重神” 或 “重形” 的风格倾向，实现技法与创意的融合。 教学方法 欣赏法、示范法、实践法、小组合作法、讨论法 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 环节一：导入 播放戏曲片段（如《贵妃醉酒》经典桥段），提问：观看视频《贵妃醉酒》说一说戏曲人物的造型、动作和服饰有什么特点 引导学生观察作品，分享直观感受，总结 “戏曲与水墨和谐统一、水墨交融” 的独特韵味。3. 引出课题：“今天我们就一起走进《水墨酣畅戏曲画》，探索如何用水墨画笔捕捉戏曲人物的神韵与风采。”过渡语：“刚才我们感受到了戏曲的灵动与水墨的雅致碰撞出的奇妙火花，想要画出这样的作品，首先得认识戏曲里的人物角色 ——— 他们有着鲜明的分类和特征，这是我们创作的基础。接下来，我们就一起走进戏曲角色的世界。” 1. 观看戏曲片段和水墨作品，感受两种艺术形式的融合之美。2. 自由发言，分享对作品的直观感受（如 “线条简单但很有味道”“墨色有浓淡变化”“能看出贵妃的醉态”）。 以 “视听结合” 的方式创设情境，激发学生兴趣，让学生初步感知戏曲与水墨的融合魅力，为后续学习铺垫情感基础。 环节二：新课讲授 1.认识戏曲角色 ——— 生旦净末丑①展示 “生旦净丑” 四类角色的经典图片（如老生、花旦、包拯、武丑），②结合图片逐一讲解：- 生：男性角色，分老生（成熟稳重）、小生（年轻俊秀）、武生（英勇矫健）；- 旦：女性角色，分正旦（青衣，端庄）、花旦（活泼）、刀马旦（善战）、老旦（年长）；- 净：俗称花脸，性格特异的男性，面部妆容夸张；- 丑：小花脸，滑稽幽默，分文丑、武丑。③ 提问：“不同角色的服装、妆容、神态有什么区别？请举例说明。2.布置活动一：“选择你最喜欢的戏曲角色， ... ...
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