梁山伯与祝英台 设计理念 1、本课借用音乐《梁祝》与舞蹈的结合，运用迁移性思维，让学生在最精髓的古典舞八法中寻找意象、动态与动作，并体会中国古典舞的奥秘。 2、为了很好地引导学生将认知与想象更接近表达意图的肢体表现，需要将拉班舞蹈理论中的力效、时间、空间、力量等概念和方法及时有效地融入整个教学过程中。 教学目的 1、通过《梁祝》将音乐与舞蹈联系起来，体会舞蹈的时间、空间、力量的关系。 2、在美妙的音乐中，体会舞蹈，特别是中国古典舞的韵律美。 3、在文学、音乐与舞蹈的综合融化中，培养学生在即兴表现中的创造意识，既激发学生亲近中国传统文化艺术的情感，又产生艺术创作的兴趣， 4、初步了解并学习中国古典舞身韵，通过身韵结合的学习了解中国古典舞的基本韵律。 教学重难点 在美妙的音乐中，体会舞蹈，特别是中国古典舞的韵律美。 教学准备 1、教师准备古典舞“八法”的多媒体课件。 2、中国古典名曲《梁祝》的音乐及各种古典舞元素的伴奏练习。 3、在课下学习设计一套简单而又充满韵律感的中国古典舞“身韵”组合。 4、学生准备舞蹈鞋、练功服。 5、摄像机、音频和视频播放设备。 教学步骤 [第一节课] 1、观赏与理解 老师用《梁祝》的舞蹈视频，让学生观赏了解古典舞的奇妙。古典舞“八法：” （1）提 （2）沉 （3）冲 （4）靠 （5）含 （6）腆 （7）横移 （8）旁提 学生通过观赏，联系身体，感受古典舞八法的韵律美，引起学生的兴趣。 2、体验 学生按照自己的理解，分组表现古典舞“走”的感觉。 3、向身体转化 要求学生用八法转化为身体动律，编出一段至少两个八拍的组合。每组至少要用4种元素。创编的过程中，教师可根据情况与学生共商配上什么音乐。 4、分组展示 各组进行表演。表演时要录下来。 5、小结 各组互相评价：（1）共同探讨“八法”中哪些学生使用的多？（2）哪些使用得少？（3）哪些几乎没有用到？（4）为什么？从而共同分析用身体表现的可能性。 6、布置学生课后整理复习。 [第二节课] 1、回顾 播放上次各组的组合，并让学生表现上节课布置的古典舞内容。 2、评价 各组互相评价，共同探讨“八法”中哪些学生使用的多？哪些使用得少？哪些几乎没有用到？为什么？从而共同分析用身体表现的可能性。 3、创造 每个组在各自评价的基础上，再次加工，强调身体的韵律感，教师不断强化音乐与神韵舞姿的结合。 4、表演 各组进行配乐展示，并录像。 感想 每人发一张纸，写下两节课的收获，特别是写出音乐和舞蹈韵律感的身体配合感想，作为考核内容，教师可以给一个基本成绩，留存档案。 [第三节课] 1、介绍中国古典舞 播放中国古典舞《梁祝》的录像资料。 2、学习中国古典舞 教师教授、示范中国古典舞手的组合，最好限于4个八拍内。教授过程中，要强调身韵的韵律，并有意识传播提、沉、冲、靠等概念。 四、专业术语 身韵、韵律美、创造意识、提、沉、冲、靠、舞蹈小品、时间、空间、力量。 ... ...
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