江南丝竹 欣赏,说说这首歌是由哪个歌手所演唱的. 林俊杰 江南 思考:就你所知道的江南,是个什么样子呢,用文字表达.. 江南印象 河湖交错，水网纵横，小桥流水、古镇小城、田园村舍、如诗如画；古典园林、曲径回廊、魅力无穷；吴侬细语、江南丝竹、别有韵味。 丝竹乐 丝竹乐,就是用弦乐合奏和笙管乐合奏这两种形式结合起来所演奏的音乐.在丝竹乐队中一般不加入管、唢呐等乐器,以及大锣大鼓等强烈的打击乐器.早在汉代,丝竹乐就作为一种声乐进行伴奏的形式而存在了.至魏晋南北朝时,丝竹乐已常用于歌唱前的单独演奏.到明清时期,除了广泛被用于戏曲音乐、说唱音乐、歌舞音乐的伴奏外,丝竹乐已成为我国民族器乐中运用较为广泛的独立合奏形式.在丝竹乐中,最为典型的是江南丝竹. 江南丝竹是指流行于江南地区(以上海为中心,包括江苏南部、浙江西部一带)的丝竹乐演奏形式 【溯 源】 江南丝竹起源于江苏太仓市。明代嘉靖、隆庆年间，太仓卫军士张野塘在太仓创制弦索，这是江南丝竹的雏形，至今已有４００多年的历史。１６世纪中叶，魏良辅在太仓南码头创制的昆曲逐步成为中国剧坛的主要剧种，张野塘创制的弦索也得到了很大发展，除为昆曲伴奏外，也演变成为独立的丝竹演奏乐队。 明代太仓出了个古琴大师徐上瀛，创新琴学，对江南丝竹的发展也起到了极大的推广作用。徐上瀛总结严徵的“清、微、淡、远” 四字琴学理论与操琴特色，广收博采，取诸家之长，独创一格，系统而详尽地阐述了运指、用力、取音等弹琴要点和琴学的美学原则，在表演上纠正了严徵只求简缓而无繁急的缺陷，达到了较高的艺术水平，成为当时琴坛的重要一派。 上世纪，江南丝竹乐引起音乐家聂耳的重视，他将丝竹名曲《倒八板》改编成《金蛇狂舞》推向全国，刘天华的“变体新水令”直接根据江南丝竹音乐素材改编而成，使江南丝竹这一乐种有更多的发展，在全国颇有影响。２０世纪５０年代初，弦索才正式定名为“江南丝竹”。 [乐队编制] 江南丝竹的乐队组合： “丝”———二胡、中胡、琵琶、三弦、扬琴、秦琴等； “竹”———笛、箫、笙； 其它———板、板鼓、碰铃。 (最近发现在上海郊县的丝竹乐队中有使用京胡、板胡和碟子) 其中以二胡、笛、箫为主，合奏时各个乐器声部既富有个性而又相互和谐，手法 常用加花变奏，支声性复调的织体定法很有特点. 演奏时，每件乐器只使用一件，它的乐队编制最多就有十来件乐器， 甚至用箫、二胡、琵琶三件乐器来合奏江南丝竹，江南丝竹乐队鲜明灵便多样， 一般少则三、四人，多则九、十人。演奏者一专多能，乐队编制精简. [音乐风格] 江南丝竹乐作为传统的“细乐”演奏形式，音乐风格清新活泼，细致秀雅，曲调优美流畅柔和婉转。 可用三个字概括为 “柔、细、轻” 柔：指乐队合奏音响柔润的特点； 细：指演奏风格精致细腻的特点； 轻；指乐曲侧重于表现轻快、愉悦的情趣。 形成以上这些特征，与丝竹音乐多在室内演奏有关 而这些音乐风格特点,就概括地表现出江南鱼米之 乡山清水秀的风貌和江南人民朴实豪爽的性格特点. 江南丝竹乐曲 来自民间，植根民间，简便易行，适宜推广，有重要的民俗文化价值。江南丝竹曲目丰富，传统乐曲有《中花六板》、《三六》、《行街》、《四合》和《云庆》等。聂耳曾改《倒八板》为《金蛇狂舞》，很快风靡全国；刘天华改编创作的《变体新水令》也早已成为乐坛名曲，在全国产生了深远的影响。 在曲式结构上分为三类： 一、基本曲调的变奏，如《中花六》、《慢六板》、《欢乐歌》 、《云庆》； 二、类似西洋音乐回旋曲式的循环式结构，如《老三六》、《慢三六》； 三、多曲牌联奏的套曲，如《四合如意》、《行街》 。 这也就是是流传最广，影响最大，颇有代表性的江南丝竹八大 ... ...
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