赣美版七年级美术下册《第1课 真实动人的艺术形象》教学设计

美术欣赏课《真实动人的艺术形象———西方传统绘画欣赏》 一、教材内容分析 ??? 本课是江西版七年级美术１４册第一课《真实动人的艺术形象—西方传统绘画作品欣赏》。属于欣赏*评述的学习领域。教材提供了西方传统绘画中风俗画、肖像画、静物画、风景画、历史画等画种的典范，让学生从不同题材的作品欣赏中感受真实动人的艺术形象。 设计理念：“视学生为主体，以学生发展为出发点，培养创新精神和解决问题的能力”是新课程提倡的重要理念。所以在设计中，针对欣赏.评述学习领域的活动特点，在课堂教学中除通过欣赏获得审美感受，获取知识外，还应加强学生用语言、文字等进行主观能力的表述。采用灵活机动的教学方式，既要重视学生的积极参与，激发学生的主体精神，克服教师讲述的弊端，又着重培养学生的欣赏评述的能力。以这些为教案设计的理念，具体组织教学活动。 二、学情分析 处在初二年级阶段的学生在欣赏能力上比较能接受写实的作品，在此基础上容易开展欣赏活动。 三、教学目标 ?? 1.?知识与技能目标：通过欣赏了解西方传统绘画的总体风格，掌握欣赏写实性绘画作品的基本方法，提高学生对外国绘画作品的欣赏水平，培养学生运用语言、文字等形式表达自己感受的能力。 ? ?2. 情感目标：学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，领悟大师们的情感和心灵的表达。 ?三、教学重点与难点 ?1.教学重点：了解西方传统绘画的主要特点。 ?2.教学难点：说出西方传统绘画的主要特点。 四、教学过程 （一）、导入：? 课件演示两幅油画作品： 《蒙娜丽莎》 达芬奇———写实（传统具象绘画） 《马蒂斯夫人像》马蒂斯———抽象（现代抽象绘画） 学生根据题材、绘画风格两方面分析两幅作品的共同点与不同点。 共同点：两幅都是肖像画。 不同点： 达芬奇绘画风格：笔法细腻，塑造人物形象生动逼真。 马蒂斯绘画风格：色彩鲜艳、浓重，笔法粗犷豪放。 教师总结：一幅写实，一幅抽象。 今天我们这节课就一起来欣赏并研究一下“西方传统绘画”。（引出课题）（板书） （二）、新授 1、欣赏作品《蒙娜丽莎》1503--1506及介绍作者达芬奇。 作者介绍：达芬奇和拉斐尔、米开朗基罗并称为文艺复兴三杰。文艺复兴始于13世纪末的意大利，艺术家借圣经或神话题材来表现对生活的乐观与信心。达芬奇是文艺复兴时期具有代表性的画家，因为在他的画中把科学知识和艺术想象密切联系起来，在绘画解剖学、透视学、明暗法和构图学等方面都有重要的建树。现在我们就来欣赏并分析达芬奇的这幅旷世杰作《蒙娜丽莎》。 作品分析：（三方面） 色彩：明暗渐进法；《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期最伟大的肖像画作，对于这幅作品有无数种解读，但其中最有名的就是明暗技巧，他曾说过：“绘画的最大奇迹，就是使平的画面呈现出凹凸感。”达芬奇在这幅画中使用到了他所首创的明暗渐进法，即在形象上由明到暗的过渡是连续的，像烟雾一般，没有截然的分界。尤其在表现人的脸部和人体转折处，画得十分柔和、圆润，用色很薄，暗部更是干净透明，皮肤的弹性与肉感被表现得极为逼真。就连人物身后的村庄和山脉，都非常的细致。不过，在文艺复兴前期的中世纪绘画风格中，作品一般都是通过线条来表现透视，色彩也比较单调，明暗渐进法的出现让西方绘画在文艺复兴时达到了巅峰，一直到梵高为代表的印象派出现的几百年内，都无人能超越达芬奇建立起来的三维空间绘画体系。 ⑵构图：三角形（金字塔）更稳定；达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。 ⑶题材：肖像，是人非神。 总结：意义在于通过一个普通妇女的形象表达了作者对自身的肯定及对美好事物的向往。 2、欣赏《 ... ...