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课件网) 美术 科目：美术鉴赏（人美版） 年级：高一 目录 CONTENT 1 观看之道———美术鉴赏基础 2 图像之美———绘画艺术 3 匠心之用———雕塑艺术 4 无声之韵———建筑艺术 5 淳朴之情———民间美术 6 时代之镜———中国现代美术 图像之美———绘画艺术 主题一：程式与意蕴——— 中国传统绘画 主题二：抒情与写意——— 文人画 主题三：现实与理想——— 西方古典绘画 主题四：超越与延异——— 西方现代艺术 抒情与写意 ———文人画 什么是文人画 文人画的主要特征是什么 中国古代的文人学士不仅有很好的学识修养，诗词文章俱佳，而且热衷绘画。文人参与绘画，有什么样的价值追求，又给中国绘画带来了什么样的变化和艺术趣味呢？古代文人为何热衷于绘画？文人画为何 要综合诗、书、画、印于一体？ 什么是文人画 01 文人画：也称“士大夫写意画”、“士夫画”，泛指中国封建社会中文人、士大夫的绘画，是一种画中带有文人情趣，画外流露文人思想的绘画形式。 明代董其昌称道“文人之画”，以唐代王维为其创始者，并曰为“南宗之祖”。有别于画院待诏、祗候等所作的院体画和民间的绘画。 《六君子图》倪瓒 通过了解倪瓒的生平、作品思考画家画中流露出来的精神追求和艺术趣味。 《潇湘竹石图》苏轼（局部） 倪瓒：“元四家”之一，字元镇，号云林， 常州无锡梅祗陀村人。出身江南富豪, 家境十分富裕。 《六君子图》写江南秋色，坡陀上有松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木，疏密掩映，姿势挺拔。图的上部有远山地抹。全图气象萧疏， 近乎荒凉，用笔简洁疏放。 作品以枯中见润的简率笔墨，营造了荒寒空寂的意境，反映了元代文人失意落寞的心态以及画家崇尚平淡天真的审美理想。 《鹊华秋色图》赵孟頫 《雪溪图》王维 北宋苏轼说他“诗中有画，画中有诗”。 明董其昌推他为“绘画之祖”，并说“文人之画，自王右丞始”。 文人画是中国传统文化诸多因素促成的一种艺术现象，它的形成和发展有着一个相当长的演进过程，可以追溯到晋代顾恺之，唐代王维、郑虔等人。王维因强调“诗中有画，画中有诗”，并在画法上推进了水墨渲染的表现技法，而被后世奉为文人画的鼻祖。两宋时期，苏轼、文同、米芾父子等进一步发展了水墨技巧。其中，苏轼提出了“诗画本一律”概念，使文人画趋向成熟。到元代，赵孟頫主张以书法入画法。文人常以书画遣兴抒怀，文人画逐渐兴盛。其后逐渐发展，诗、书、画、印始成一体，诗情画意相辅相成，标志着文人画的成熟。 文人画的主要特征是什么 02 明代中后期，董其昌在苏轼的“士人画”基础上提出“文人画”的理论， “文人画”之名称从此正式使用。 文人画一般讲究“书卷气”，注重书法用笔，强调笔墨情趣，以及书写性的表现要求，追求气韵生动的审美标准以及超越视觉表象的文化精神，造就了文人画独特的艺术风貌。经过长期的发展演变，文人画成为中国美术史，乃至世界美术史上独树一帜的文化现象。 抒情写意的价值追求 诗、书、画、印的有机结合 笔墨交织的审美趣味 以形写神的艺术意趣 文人画的特点： 抒情写意的价值追求 文人画的最早倡导者和实践者苏轼明确提出“画以适吾意”的艺术观点，主张绘画最重要的价值是抒发胸臆、表达情感。 中国文人画往往借用诗歌的“比兴”手法，借景抒情，寓意于物，追求情景交融、意象高远的艺术境界。个人情感、心绪和人生理想在画面中得到淋漓尽致的表达，“画为心声”体现了文人画的价值追求。 《露气》 潘天寿 《墨葡萄图 》徐渭 《墨葡萄图》画上题诗反映了画家怀才不遇的悲愤心境和洁身自好的品性。徐渭的画风对后世写意花鸟画的发展产生了深远的影响。 半生落魄已成翁， 独立书斋啸晚风。 笔底明 ... ...
