浙美版（2024）《艺术 美术》七年级上册知识梳理

中小学教育资源及组卷应用平台 浙美新版《艺术 美术》七年级上册全册知识梳理 一、木刻艺术：时代精神的 “刀刻” 表达 本模块围绕不同历史时期的木刻艺术展开，从黑白木刻到套色木刻，结合时代背景理解木刻的 “战斗性” 与 “记录性”，掌握木刻核心技法与文化内涵。 （一）烽火岁月木刻：抗战时期的 “艺术战歌” 核心主题：木刻作为抗战时期的 “战斗工具”，传递抗争精神与时代使命。 代表作品与艺术特点 《到前线去》：刀痕粗犷、背景简化，通过强烈黑白对比营造紧迫感，体现 “呐喊” 的战斗氛围。 《起来，饥寒交迫的奴隶》（李桦）：三角刀刻人物衣纹，表现挣扎力量；黑背景 + 白人物象征压迫与希望，黑白木刻张力突出。 《人桥》（古元）：三角刀刻战士肌肉（刚硬）、圆刀刻群众轮廓（柔和），对比体现团结协作；无硝烟却通过人物动态、水面线条显紧张感。 核心技法 工具：切刀（刻锯齿线）、平刀、三角刀（刻刚硬线条）、圆刀（刻柔和线条）。 握刀与运刀：拳握式刻粗线、捏笔式刻细线；运刀包括刻、切、铲，需注意 “刻刀朝外侧，戴手套” 的安全规范。 制作流程：绘制画稿→刻板→上油墨→印制，需规范题签。 （二）鲁迅与新兴木刻：木刻运动的 “推动者” 鲁迅的核心贡献 称号：“中国新兴木刻之父”，20 世纪二三十年代推动新兴木刻适应革命文艺需求。 具体举措：举办木刻讲习会、邀请日本友人讲学、翻译木刻理论；编印传统木刻书籍、引进外国进步作品（如《凯绥 珂勒惠支版画选集》）；支持青年木刻家，1936 年参与木刻流动展览会。 新兴木刻与传统木刻的差异：新兴木刻以 “服务社会、传递精神” 为核心，侧重现实题材与战斗性；传统木刻多服务于书籍插图、装饰，题材偏古典。 实践要点：以鲁迅文学作品（《孔乙己》《闰土和水生》）为素材，将文学形象转化为木刻黑白稿，注重 “文字意境→视觉线条” 的转化。 （三）新中国套色木刻：建设时代的 “色彩赞歌” 核心主题：用色彩象征新中国建设成果，体现工农振兴、工业发展的时代风貌。 代表作品与色彩象征 《初踏黄金路》：绝版套色技法，金黄表现麦田层次感，橙红藏族服饰）显温暖，象征民族政策红利与农业希望。 《交班》：黄、蓝、棕等工业色彩，简洁构图显工厂秩序感，体现工人阶级奋斗与工业初期使命；棕色调避免机械冰冷感。 核心技法 套色木刻是指采用颜色套版方法印刷出来的木版画，分为绝版套色和多版套色两种制作方法。 绝版套色流程：1、在木板上刻制第一版图案，上墨并印制；2、待木板的油墨干透，继续在此块木板上刻画第二版图案，再次上墨，并在同一张画纸上对齐印刷，如此逐次在同一块木板上刻印。 分版套色流程：1、将图案依据颜色进行分版，并分别刻在多块木板上；2、将多块刻制号的木板分别商墨，对齐套印。 安全口诀：“握刀向外不向人，油墨薄匀滚三次，对版标记要对齐”。 色彩基础：红（M）、黄（Y）、蓝（C）三原色，可调和出丰富色彩（如 M+Y = 红，Y+C = 绿）。 二、书法与篆刻：中华文化的 “笔墨印章” 本模块聚焦书法与篆刻两大传统艺术，理解其历史演变、技法体系与文化价值，实现 “识法、赏艺、实践” 的递进。 （一）中国书法：汉字的 “艺术生命” 字体演变与特点：按时间轴梳理，甲骨文（刻痕质朴）→金文（《毛公鼎》圆润）→篆隶（《礼器碑》方笔）→楷书（颜体宽博、柳体劲挺）→行书（《兰亭序》淡墨雅趣）→草书（灵动奔放）。 碑帖差异 碑：如 “历史的刻刀”，庄重规整，多为石刻（如《颜勤礼碑》），侧重刚硬风格。 帖：如 “文人的墨迹”，灵动自然，多为手书摹本（如《兰亭序》），侧重气韵生动。 笔墨三要素 字法：字的结构安排，也就是“集点画成字”。字法结构的基本法则是动态中求平衡。 笔法：写字的用笔 ... ...