第二课 美术家眼中的自己 课件+教案

第二课 美术家眼中的自己 教学设计 1教学目标 1. 知识目标:引导学生了解艺术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识,以及这种自我意识在美术作品中的表现,了解美术家的自我认同跟社会角色之间的关系。? 2. 能力目标:培养学生对自画像的初步的鉴赏能力。 3. 情感目标:激发学生对肖像绘画的喜爱之情,从而使学生能主动积极走进艺术大师的内心世界。 2学情分析 高中学生独立思考能力较强,他们有自己的学习价值观。学习非高考内容《美术鉴赏》,他们并不一定具有浓厚的兴趣。因此教师对美术课程的精心设计,显得十分必要。本单元第一课《追寻美术家的视线》中,各种形式的人物形象,已有所展示,学生对画作中所寄托的画家的思想、情感亦有所了解。但课本主题式的内容设计,使学生难以把握绘画的历史变迁,理解画家画作与社会环境之间的关系。本课中学生将以小组交流、探讨的方式,分析、阐述美术家和他的自画像作品,更深入地体会画面形象与画家思想情感的关系,学会用历史的眼光看待美术作品。 3重点难点 教学重点:理解自画像中美术家自我意识的表达,学会联系美术家的生活、生存环境分析、鉴赏美术作品。 教学难点:通过对美术家自画像的鉴赏,培养立足人文精神,多元地分析、鉴赏美术作品的能力。 4教学过程 活动1【导入】复习导入 (一)复习导入: 欣赏四幅鉴赏过的名作:米勒的《拾穗者》、朱耷的《鹌鹑图》、张宣的《捣练图》、蒙克的《呐喊》,思考回答问题: 1、画家的绘画风格特点跟艺术家的生活、生存环境的关系是怎样体现的? 2、画家的自我意识在作品上的表现方式? 学生简单讨论回答。 教师讲解。 总结:艺术家的绘画风格受艺术家的生活、生存环境影响,并且在绘画中体现自我意识。那么今天这节课就来通过自画像来看看美术家眼中的自己是怎样体现艺术家的生活、生存环境的关系,以及自我意识的体现?引入本课课题。 【设计意图:现在的高中学生,学业上压力沉重,对美术学科中美术鉴赏模块的学习并没有强烈的兴趣。课堂教学中,教师如果无法很好地激发学生的学习兴趣,将无法收到良好的教学效果。因此在导入部分教师以激发学生的兴趣为切入点,精心设计了本课的导入环节。】 活动2【讲授】观察、感受、思考： (二)观察、感受、思考: 通过艺术家的自画像来了解美术家的自我认同与角色定位。 1、画面是否暗示出模特本人是一位画家? 2、通过什么方式来暗示的? 3、如果没有这种暗示,那是为什么? 小结: l力图‘回归正道’的丢勒; ‘自画像之父’,欧洲第一位为自己的容貌和身份所吸引的画家。 个人定位:自比‘神的化身’,力图回归正道,坚持画家的尊严。 l把自己装扮成“缪斯”女神的真帝莱斯基; 肯定了自己是一个自食其力的女画家的身份。 l更似绅士的普桑; 强调了自己不仅是一个画家,更是一个思想家。 总结不同的艺术家对于自己的认识和定位是不同的,体现了他们对于自身地位身份的认同。丢勒把自己定位成神的化身,来维护自己的美术家形象,真蒂莱斯基把自己正在作画的样子描绘下来也体现了对自我身份角色的认同,普桑把自己定位为绅士,来维护自己的美术家形象。 从历史的角度引导学生了解艺术家在不同的历史时期和社会环境下的处境和自我意识在美术作品中的表现。 【设计意图:学生讨论并予以回答,老师给予简短的总结,通过画家在自画像中对自我角色的定位来引导学生对美术家的自我与社会的关系这个问题的认识。让学生知道自画像中是可以表达出作者对于自身角色的认同和自我认知的表达,以此拓展学生思维,让自己在画自画像中也可以用不同的美术形象来表达出自己对自我的认识和定位以及表达出对自我的肯定。】 活动3【活动】思考与交流 (三)思考与交流:浓缩的人生:伦勃朗(1606———1669荷兰) 1、人物的性格与气质上有哪些不同? 2、这些自画像各自反映作者 ... ...