(
课件网) 第三单元 笔墨丹青 The perfect combination of poetry, calligraphy and painting 诗书画印的完美结合 谜语 生得相貌堂堂， 名字藏在脚掌， 红泥地里一踩， 脚印留在纸上。 打一物 印章 我们来对比一下中国画和西方油画的不同 中国画 西方油画 油画：焦点透视、写实 中国画：散点透视、写意 油画：只有绘画 中国画：诗、书、画、印四个元素相结合 油画：画布、油画颜料、油画笔等 中国画：宣纸、国画颜料、墨汁、毛笔等 材料不同 技法不同 画面不同 中国画和西方油画的不同 何为中国画 中国画是中国传统民族绘画的统称，也称国画或水墨画。它是以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要工具，以宣纸和绢帛为主要载体的具有民族特色的特有画种。 中国画是建立在艺术想象基础上的一种艺术创造，通过虚实相生、书印结合，进行意象造型，美学追求，从而展示了中国画独特的艺术境界。 壹 印与画的结合 诗与画的结合 诗与画相辅相成。诗是画的补充，是画家为了让人明白画的意图而作的文字解释。 诗可因有画意而引人入胜，画因有诗情而更具艺术魅力。 《江干雪霁图卷》可称诗画结合的渊源。 绘画史称唐代王维是诗画结合的创始人。 苏轼赞誉王维说“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。” 江干雪霁图卷（中国画） 【唐代】 王维 《潇湘竹石图》（中国画）【北宋】 苏轼 苏轼的作品因为强调“诗画本一律，天工与清新”而被誉为“以诗为有声画，画为无声诗。” 贰 书与画的结合 《二羊图》 （中国画） 【元代】 赵孟頫 《二羊图》是开提款先河的作品，画家在画上题道“余尝画马，未尝画羊，因仲信求画，余故戏为写生，虽不能逼近古人，颇于气韵有得。” 很多人知道赵孟頫是从他妻子开始的，他妻子是元朝画家、诗人管道异，也就是传说中的管仲姬，那个年代才女稀少，何況上加上“姬”的美才女，可谓是全民偶像了。这对夫妻当年也是风头的CP粉遍布全国，其中就包括当朝皇帝！ 右边是一只瘦劲的黑山羊，身躯朝右，头部向左，身上又长又直的羊毛画得非常工细，两旁的毛轻软地垂下来。背部线条自然弯曲，描绘工细。黑山羊尾巴上翘，低首蓄势，显得浑身是劲。 左侧是一只肥硕的绵羊，身躯朝左，头部右转。身上覆着卷毛，以不同色调的墨画出。四条瘦小的腿支撑着身躯，其中三条腿直立，一条则微弯。绵羊昂首而立，从容自若地注视着旁边山生。 提款类型 横题 直题 随形题 满题 提款类型 穿插题 多题 横 题 直 题 多 题 随形题 穿插题 满 题 乌纱白扇俨然官 不倒原来泥半团 将汝忽然来打破 通身何处有心肝 欣赏与评述 尝试从诗书画印结合的角度进行评价。 齐白石先生其实也是一个愤青，一生画过很多不倒翁，并在画上题诗骂官。《不倒翁》表现了白石老人的幽默与智慧，堪称中国绘画史上经典性的创造。《不倒翁》幽默风趣借京剧中的丑角形象把唯利是图、卖国求荣的汉奸形象揭露得淋漓尽致。 题跋款识是中国画的重要组成部分，落款中的诗文起着对画作思想性，逻辑性的暗示作用，以强化作品的意境、不仅是对作品的诠释，也引导欣赏者的画外联想，客观上起了画龙点睛的微妙作用。 作品欣赏：齐白石《不倒翁》 除了日常应用外，印章还多用于书画题识，人们常把篆刻、书法、绘画相提并论，称它们为“金石书画”。 叁 书与画的结合 印与画的结合 印，就是印章，最初只是一种信物，与画没有关系。宋代开始，有人开始把印押在了画上，在那也是做为一种印证之用，以表明此画的所有权。印可以是作画者的，可以是鉴赏者的，也可以是收藏者的。这便是文人画中的诗书画印结合的历史背景。 石 泥 刀 床 你能对比出这两枚印章的不同吗？ 印章的表现形式 白文 朱文 良已 阳刻 阴刻 ... ...
