【大单元教学】四单元第2课《活灵活现》（第2课第1课时）教学设计--人教2024版七上

中小学教育资源及组卷应用平台 人教版《活灵活现》教学设计（第2课第1课时） 课题 活灵活现 单元 第四单元 学科 美术 年级 七年级 核心素养教学目标 审美感知:在教学过程中，引导学生关注中国传统戏剧和话剧的经典作品，培养学生根据戏剧情节进行舞台美术设计的意识和能力，了解舞台美术设计的构成要素和艺术形式特征。由朴实、含蓄的戏曲舞台，到表现生活的话剧舞台，学生自然而然地感受中国舞台美术设计独特的审美韵味，从而更好地发现美、感知美，丰富审美体验，提升审美情趣。艺术表现:引导学生探究舞台美术设计的一般规律和创作技能，组织学生根据演出场所、剧本体裁，选择特定的艺术表现形式，合理运用舞台美术设计的构成要素进行构思，并通过效果图、模型等方式呈现，提高学生的艺术表现能力。同时，引导学生将自己的情感和思想融入作品中，使艺术创作成为表达内心世界的一种方式。21世纪教育网 创意实践:鼓励学生运用身边废旧材料，设计和制作舞台布景模型和角色造型、道具等。引导学生尝试运用不同的材料、技法和表现手法，将心中对戏剧人物和场景的理解和感悟呈现出来。此外，组织学生进行小组合作，共同完成一件作品，从而培养他们的团队精神和创新意识。文化理解:通过对戏剧舞台美术的欣赏，感受中国传统美学思想。在设计舞台美术的过程中，体会舞台美术是生活与艺术的结合，创作具有独特想法的艺术作品。通过赏析、讨论、体验等实践活动，激发学生持续探究中国经典戏剧的兴趣，领会舞台美术设计在戏剧艺术中的重要性，有助于学生形成正确的审美观、文化观，尊重文化的多样性，增强文化自信。 学习目标 知道:了解戏曲角色装扮的作用与意义，体会角色装扮对戏剧人物的重要性。能做:探究戏曲角色装扮要素，掌握角色造型的表现方法，小组合作，完成角色造型及道具的制作，与舞台布景组合展示。理解:培养学生相互合作的精神和勇于艺术实践的态度，提高学生对艺术表现活动的兴趣，感受角色装扮的魅力。 讲授方法 以项目化学习方法为主，合作学习法、讲授法、示范法、讨论法等多种方法相结合，旨在促进学生掌握舞台关术设计的基本知识和技巧，同时促进其深人理解“舞台美术是生活与艺术交融”的核心理念。21世纪教育网 教学重点 理解戏曲中的角色是如何通过装扮、道具等塑造的。分组合作完成戏曲角色造型、道具的制作，与舞台布景组合。21世纪教育网 教学难点 如何根据上节课的舞台布景，制作与之相匹配的戏曲角色造型 教学准备 教学课件、学习单、戏曲角色图片、制作戏曲角色造型所需的各类材料(彩纸超轻黏土等)。 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 环节一：回顾旧知 1.播放一段京剧视频，提问:这是什么剧种 它属于哪种表演形式 它们的角色塑造如何 2.引|出课题:活灵活现 带着问题观看视频，回答:京剧，戏曲。角色塑造得生动、形象。 引出今天的学习主题。 环节二：感知理解 任务一：了解戏曲基本知识，初始戏曲魅力①戏曲的概念。提问：你 知 道 戏 曲 的 种 类 吗？简 单 谈 谈 你 了 解 的 戏 曲 知 识。②戏曲的种类。（戏曲种类繁多，京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧被称为中国五大戏曲剧种。）③京 剧 的 行 当 分 类。④京 剧 的 表 现 手 法任务二：深入探究戏曲角色的塑造要素及如何表现人物特征21世纪教育网出示图片和视频，提出问题：演员进行表演时为什么要装扮？戏曲中的角色是如何通过服饰和道具塑造的？整合学生观点，小结:角色装扮的重要性:①塑造角色形象。②突出个性特点。③营造戏曲的氛围和情感。④与观众有效沟通。（3）塑造戏曲人物角色有哪些关键要素赏析教材中的戏曲人物，探究角色塑造要素，剖析其如何表现人物特征。整理学生观点，小结①塑造要素:21世纪教育网 ●角色装扮:化装 ... ...