【新教材】人教版音乐八年级上册第四单元《学习项目一 色彩丰富的声音世界》课堂教学设计+课件+素材

第四单元 目 录 本课目标 新知导入 新知讲解 课堂展示 课堂拓展 课堂总结 教学目标 (一)审美感知 通过大量聆听不同类型音乐作品，引导学生感受各种乐器、人声的独特音色，以及不同音乐 风格中节奏、和声所营造出的独特氛围，提升学生对音乐丰富色彩与层次的感知能力 。 (二)艺术表现 学生能够准确掌握常见乐器的基本演奏技巧，或运用科学的发声方法进行歌唱，通过控制音 准、节奏、力度、音色等要素，生动地表现出不同风格音乐作品的情感与意境，增强音乐表 现力。 (三)创意实践 鼓励学生运用所学音乐知识，尝试进行音乐创作。 (四)文化理解 了解不同国家、民族音乐的发展历程、风格特点及其背后的文化背景。 新知导入 世界是五彩斑斓的，不同的颜色总能带给我们不同的感受，比如红色 热情似火，蓝色宁静深邃。那你们有没有想过，声音其实也有自己独特的 “色彩”呢？ 在听的过程中，你们脑海里有没有浮现出一些画面 或者感受到一些特别的情绪？ 1.刚刚这段音乐让你脑海中出现了什么颜色？ 2.又带给你怎样的感受。 大家的感受都很独特！就像大家说的，不同乐器发出的声音，就像不同颜色一样，有着各自独特的 “性格”，它们交织在一起，就为我们编织出了一个色彩丰富的声音世界 。今天，就让我们一起走进这个 奇妙的世界，去探索声音背后的奥秘 。 新知讲解 配器能将各种乐器的独特音色巧妙融合，展现出绚丽多彩的音响效果。让我们来听一听作曲 家如何将独奏作品改编为音色丰富的管弦乐队合奏曲。 接下来进入“作品欣赏”环节：聆听音乐感受作品的表现了怎样的音乐形象？ 作品背景： 《图画展览会》是俄国作曲家莫杰斯特·穆索尔斯基于1874年创作的钢琴套曲。作品源于穆索尔斯 基为纪念好友———画家维克托·哈特曼而作，哈特曼去世后，其画作在圣彼得堡举办展览，穆索尔斯基 参观后深受触动，选取其中10幅画作，以音乐形式再现画面意境，同时用“漫步主题”串联各段落，象 征作曲家在画展中行走的足迹。 你们了解俄国作曲家莫杰斯特·穆索尔斯基吗？ 逐段对比欣赏穆索尔斯基创作的《图画展览会》的钢琴版原曲 与拉威尔配器的同名管弦乐曲，听辨原曲中钢琴演奏的旋律在管弦 乐曲中是用什么乐器来演奏的？ 《图画展览会》由穆索尔斯基创作，原曲为钢琴组曲，后经拉威尔配器成管弦乐曲。以下为你逐段对比欣赏并分析原曲中 钢琴演奏的旋律在管弦乐曲中对应的演奏乐器： 1.《漫步》 钢琴版：钢琴以平稳、舒缓的节奏弹奏出简单的旋律，就像一个人在展览厅中悠闲地漫步，旋律线条清晰，和声简单朴 素，给人一种沉稳、闲适的感觉。 管弦乐版：通常由木管乐器如单簧管或长笛来演奏这一旋律。木管乐器柔和、圆润的音色能够很好地模仿钢琴原曲中那 种悠闲、自在的氛围，同时又为乐曲增添了一份灵动和轻盈。 2.《侏儒》 钢琴版：钢琴通过快速的音阶跑动、大跳音程和不和谐的和弦，描绘出侏儒畸形、怪异又蹒跚的形象，旋律充满了紧张 和扭曲的感觉。 管弦乐版：一般由低音铜管乐器如大号、长号来演奏主要旋律。它们低沉、厚重的音色可以表现出侏儒的笨拙和沉重， 同时铜管乐器强大的音量和力度也能突出旋律中的紧张感和冲突感。 3.《古堡》 钢琴版：钢琴以缓慢、庄重的节奏，用琶音和和弦营造出一种古老、神秘的氛围，旋律带有一种悠远、深沉的感觉。 管弦乐版：弦乐器如大提琴和低音提琴会演奏这一旋律。弦乐器柔和、悠长的音色能够很好地表现出古堡的沧桑和神秘， 同时弦乐组的合奏可以增强旋律的层次感和厚重感。 4.《杜乐利花园》 钢琴版：钢琴的旋律轻快、活泼，通过跳跃的音符和明亮的和弦，描绘出花园中孩子们嬉戏玩耍的欢乐场景。 管弦乐版：由小提琴和短笛来演奏。小提琴明亮、清脆的音色和短笛尖锐、活泼的音色相结合，能够生动 ... ...