第二单元 华夏之声·文化根脉 第2课时《阿瓦尔古丽》教学设计 湘艺版（2024）初中音乐八年级上册

《阿瓦尔古丽》教学设计-2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐八年级上册 教材分析 本单元《华夏之声 文化根脉》是湘艺版 2024 年修订教材八年级上册的核心单元，旨在通过多民族音乐作品的学习，引导学生感受中华各民族音乐的独特魅力，理解 “多元一体” 的中华文化内涵。《阿瓦尔古丽》作为单元中的维吾尔族民歌代表作，是连接 “西域音乐文化” 与 “华夏根脉传承” 的关键载体，在单元教学中具有不可替代的作用。 从作品本身来看，《阿瓦尔古丽》是流传于新疆伊犁地区的传统维吾尔族民歌，兼具抒情性与叙事性。歌曲采用维吾尔族常用的 “木卡姆” 音乐元素，以 D 宫五声调式为基础，融入特色微分音（如降 si 的装饰性运用），节奏上以切分节奏（X X X）、附点节奏（X. X）为核心，形成鲜明的西域音乐风格。歌词以 “赞美阿瓦尔古丽（维吾尔语中‘美丽姑娘’的代称）” 为表层内容，深层蕴含着对故乡伊犁河、草原风光的热爱，以及维吾尔族人民热情奔放又深情细腻的情感特质，是 “歌以咏情、乐以载道” 的典型民族音乐作品。 从教材编排逻辑来看，《阿瓦尔古丽》的教学承接第一单元 “革命音乐精神”，转向 “民族音乐文化”，是 “从红色精神到文化根脉” 的重要过渡。教材在课文中配套了歌曲乐谱、维吾尔族乐器（弹布尔、手鼓）图片及木卡姆音乐片段，还设计了 “演唱实践”“节奏创编”“文化探究” 三个层级的活动，既注重音乐技能的习得，更强调文化理解的深化，符合新课标 “以音乐审美为核心，以文化理解为重点” 的教学要求。 在单元教学体系中，《阿瓦尔古丽》的学习为后续《牧歌》（蒙古族）、《茉莉花》（汉族）等作品的对比学习奠定基础，通过对维吾尔族音乐特色的把握，学生能更清晰地辨别不同民族音乐的 “个性” 与中华文化的 “共性”，逐步构建 “华夏之声” 的整体认知框架。 学情分析 从认知基础来看，八年级学生已具备一定的音乐理论素养：能辨别基本的音乐要素（节奏、调式、音色），掌握简单的演唱技巧（如气息控制、音准把握），且在之前的学习中接触过汉族民歌（如《茉莉花》），对 “民族音乐” 有初步概念。但对于维吾尔族等少数民族音乐的特色（如木卡姆调式、微分音、特色节奏）了解较少，尤其对 “节奏型与民族文化生活的关联”（如切分节奏与维吾尔族舞蹈 “麦西来甫” 的配合）缺乏认知，容易将少数民族音乐简单等同于 “欢快、热情” 的单一印象。 从技能水平来看，学生已掌握竖笛的基本吹奏方法，能独立完成简单旋律的演奏，但在处理装饰音（如《阿瓦尔古丽》中的波音、滑音）和复杂节奏（如连续切分）时，容易出现节奏混乱、音准偏差的问题。在演唱方面，学生对民族歌曲的 “情感表达” 多停留在 “大声唱” 的层面，难以把握《阿瓦尔古丽》中 “深情与奔放并存” 的细腻情感，容易出现 “情感外化过度” 或 “情感表达空洞” 的情况。 从心理特点来看，八年级学生处于青春期，好奇心强、乐于参与实践活动，对 “异域文化”（如新疆的地域风光、民族习俗）有浓厚兴趣，但注意力集中时间有限，对单纯的理论讲解容易产生倦怠。同时，他们已具备初步的合作意识和批判性思维，喜欢通过小组讨论、展示评价等方式参与学习，渴望在实践中获得成就感，这为教学设计中的 “合作创编”“班级展演” 环节提供了心理基础。 从文化认知来看，学生通过影视、网络等渠道对新疆有碎片化认知（如葡萄干、舞蹈），但对维吾尔族音乐的 “文化内涵”（如木卡姆与维吾尔族历史、生活的关系）缺乏系统了解，容易出现 “文化刻板印象”（如认为新疆音乐只有 “欢快” 一种风格）。因此，教学中需通过 “情境创设 + 文化探究”，引导学生从 “表面感知” 走向 “深度理解”。 教学设计理念 本教学设计以 2022 年 ... ...