3.3欣赏 阿玛勒火 课件（17张幻灯片）

课件17张PPT。阿玛勒火&正月十五那一天人音版15册第三单元《雪域天音》学习目标1. 能区别不同的藏族音乐作品,它们在速度、情绪等音乐元素方面的不同,并能总结它们的风格特点。2. 感受《正月十五那一天》、《阿玛勒火》的风格特点，了解藏族音乐与舞蹈的 关系。3. 能够区分藏族舞蹈中的堆谐和囊玛。《阿玛勒火》是“囊玛”中的一首古典歌曲。新中国成立后，藏族人民在此基础上加入了崭新的时代内容。歌曲开头有一段流畅的引子。第一乐段旋律优美而抒情，其中，部分旋律有离调现象，给人以清新的感觉。第二段旋律依然婉转悠扬，但调性稳定，从而使人感到其情绪深沉。曲中歌词运用我国民歌的传统比兴手法写成，它用非常简洁的文字，阐明了许多生活哲理，寓意深刻，艺术性很强。 唐太宗时期，文成公主嫁给藏王松赞干布。她进藏时，将中原的先进文化带入西藏，藏民都很崇敬她，就以歌舞形式赞美她，《正月十五那一天》就是其中一首。《正月十五那一天》又名《埃马林几》、《请你听一听》。它是一首史诗性的颂歌，属于“堆谢”中“觉谢”一类的民歌。歌曲情绪轻快活泼，具有舞蹈性特征，将文成公主进藏时的盛况及藏族人民的高度热情强烈的表现出来，从而揭示了汉藏两族人民团结一心、亲如一家的主题思想。阿玛勒火 囊玛，在藏族的语言文字中含有“室内”的意思，可见，这种歌舞音乐是在室内演出的。由于这一音乐体裁特点，曾被人误认为是一种“宫廷音乐”。其实，它来自民间，且历史悠久。在17世纪中叶，五世达赖阿旺洛桑嘉措从北京受封回到拉萨，在布达拉宫模仿清制建立了歌舞队，并开始吸收囊玛的一些曲子为宫廷所用。囊玛在一定程度上收到宫廷文化的影响，多少存在一些封建文化的糟糠。囊玛是中国藏族传统歌舞音乐，主要流行在拉萨城区。因在布达拉宫内的囊玛岗（即内室）演出而得名。在西藏多种民间歌舞的基础上形成，以歌为主，以舞为辅，演出人数不限，可多可少。因其历史悠久，发展成熟，被称之为西藏的古典歌曲。歌词有民间创作和上层喇嘛创作两类，音乐由引子、歌曲、舞曲（慢板歌舞、快板歌舞）组成。最常见的形式是中速的引子接慢板的歌曲，然后是快板的舞曲。引子由乐器演奏，曲调较固定，慢板歌舞以唱为主。歌曲的音乐典雅，节奏舒展，与快速的舞曲形成鲜明的对比。演唱时配以简单的舞蹈动作。舞曲欢快热情，表演者只舞不唱，有时舞者脚下垫一块木板，脚在木板上踏出明快的声响。囊玛的伴奏乐器有以下几种乐器：竹笛、扎木聂、根卡、胡琴、持琴和串铃等。囊玛请简要阐述《阿玛勒火》的主要特征歌词采用我国民歌的传统比兴手法写成，它用非常简练的文字，阐明了许多生活的哲理，寓意深刻，艺术性很强。正月十五那一天在藏文中，“堆”是“上”的意思，“谢”即歌曲。堆谢是产生于雅鲁藏布江上游（拉孜、萨迦、昂仁、萨嘎）一带的民间舞蹈，又名“拉萨踢踏舞”，舞蹈动作文雅华丽，是西藏民间歌舞。广泛流行于西藏各地。公元13世纪（元朝），萨迦地区的经济文化有了圈套的发展。由于出现了札木聂这种乐器，并为当地的歌舞———果谢———伴奏。于是，逐步形成了一种有固定前奏、间奏和尾声的，具有完整结构形式的歌舞。这种歌舞被称之为堆谢。堆谢的音乐可分为前后两大部分，前部分称“降谢”，速度较慢，抒情悠扬，富有浓厚的歌唱气息；后部分称“觉谢”，速度较快，轻松活泼，舞蹈气氛强烈。最早时，舞蹈者限制在一块木板上跳，现在经专业歌、舞工作者的改编和发展，舞蹈的形式多种多样，人数多少不拘。其伴奏乐器主要有：笛子、札木聂，二胡等。堆谐请简要阐述《正月十五那一天》 的主要特征用分节歌的形式来表现歌曲的思想内容，音乐情绪轻快活跃，具有舞蹈性的特征。比兴是中国诗歌中的一种传统表现手法，宋代朱熹 ... ...