以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃为大成。 王翚 为什么古代画家要花如此多的时间去“复制”别人的作品？ 这难道不是一种缺乏创造力的表现吗？ 仿赵孟頫春山飞瀑图?王翚? 观泉图 赵孟頫? 山水图 赵孟頫? 鹊华秋色图 赵孟頫? 你能从中分辨以下图片中区分哪一幅是王翚的作品吗？ 【六法论·南齐谢赫】 气韵生动 骨法用笔 传移模写 经营位置 随类赋彩 应物象形 你觉得“临摹 ”和“创作 ”有什么不同 ？ 照着画 是学习对方的主题风格和笔墨意境，是一种深入骨髓的研习过程。只有通过反复揣摩大师的笔触、节奏与情感，才能真正掌握一门艺术的精髓。 传移模写 “传移模写”本是古人复制画作的一种方法， 后多指临摹画作以达到细致学习画作、 传承画作笔墨技法、获得经营布局能 力的方法。 搜尽奇峰·中国山水画艺术 第1课 目录 contents 任务一 细读名作，解码笔墨语言 任务二 提取元素，重构山水意象 任务三 中西对照，深化审美认知 任务一 细读名作，解码笔墨语言 《仿赵孟頫春山飞瀑堰图》王翚 笔法 色彩 布局 学习任务单 活动一：观察并思考 这幅画运用了哪些笔法？使用了哪些色彩？整体布局有何特点？ 请结合画面细节说明你的判断。 用于外形结构处，笔锋轻巧。 仿赵孟頫春山飞瀑图·王翚 勾勒（轮廓） 仿赵孟頫春山飞瀑堰图·王翚 皴擦（质感） 用于体现树石质感，笔法多变。 披麻皴 线条细长，形似麻丝，能够表现出山石的纹理和层次感。 解索皴 线条较为粗犷，形似解开的绳索，能够表现出山石的坚硬质感。 仿赵孟頫春山飞瀑堰图·王翚 用于丰富画面层次，笔触轻快，如染色彩。 点染（细节） 以青绿山水为主，色彩明丽但不俗艳。辅以 赭石晕染山脚或坡岸，增强层次感和温暖感。 自山下而仰山巅 “三远法”———高远、深远、平远 构图 高远 自山前而窥山后 深远 自近山而望远山 平远 构图 高远法为主，主峰耸立，制造?“仰视”?威压感。 经营位置 指如何安排画面中的每一个元素，使其既符合自然规律，又富有节奏美感。这幅画正是“可行、可望、可游、可居”的典范。 它的构图主要体现了哪种远 ? 任务二 提取元素，重构山水意象 常用来营造山石葱郁的效果 点皴 线皴 常用来表现山石的结构 是侧锋用笔，常用来表现山石的肌理 面皴 皴法 豆瓣皴 刺梨皴 泥里拔钉皴 直点皴 折带皴 荷叶皴 散麻皴 解索皴 小斧皴 斧劈皴 马牙皴 叶组与基本树形 “叶组”与“基本树形”是山水画中树法的重要基础，两者共同构成树木的造型语言与空间表现。 e7d195523061f1c03666317325b3a25331a3ff6575ad3de35D20CE66331BF391ABBBA49479D671FC33A993E8B561D9C243CED51B425F3A925E375E702C5724D403CD75A21B6DB2D04DA790B885734541EFFD57CDD81682DACF05A0020CCBBC635EB145E4E4F07AD5502B12DCF0CE68175DD17BE7255B0AFB9A5B7D61FDB2F527CD38D0AF9C268AD39C4483B07F0A6BDE 尝试将《仿赵孟頫春山飞瀑图》中不同形状的山石提炼出来，重新组合成一幅新的山水画。 (1)你想用哪些形状的山石？ (2)它们如何排列？（高低错落？左右呼应？） 加上什么元素能让画面更生动？（溪流、飞瀑、小亭、树木） 活动二 任务三 中西对照，深化审美认知 活动三：对比莫奈作品《垂柳》与中国画《白云红树图》中的树木，说一说它们在色彩运用上的差别。 色彩浓烈，仿佛能感受到阳光在树叶间闪烁。这是一种“光的绘画”，强调瞬间的视觉感受。 视觉冲击极强，却艳而不俗。《白云红树图》呈现“金碧映日、红叶照秋”的壮丽装饰效果。 /作品对比 《垂柳》局部莫奈 《白云红树图》局部蓝瑛 随类赋彩 物象的本质特征与画家内心的情感投射 以“水＋墨”为唯一色阶，通过浓、淡、干、湿、焦五色，表现山川阴阳向背、四时气象。 /水墨山水 《溪山行旅图》范宽 以矿物颜料石青、 ... ...
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