天上掉下个林妹妹 素材

课件14张PPT。越剧起源 越剧前身是浙江嵊县一带流行的说唱形式“落地唱书”，民国14年（1925年）9月17日上海《新闻报》演出广告中首次以“越剧”称之, 从此以后“越剧”一词便流传至今。 艺人初始基本上是半农半艺的男性农民,故称男班。民国20年底开始,一些女演员如王杏花、陈苗仙、吕福珠以及“东安舞台”、“四季春班”等先后来沪,但仍为男女混合演出的形式。民国30年下半年，报纸评论称“上海的女子越剧风靡一时,到近来竟有凌驾一切之势”,而男班由于演员后继无人,最终被女班取代。 越剧的发展史（一）1950年4月12日成立了上海第一个国家剧团———华东越剧实验剧团。1955年3月24日上海越剧院正式成立。 （二） 50～60年代前期是越剧的黄金时期，创造出了一批有重大影响的艺术精品,如《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《红楼梦》、《祥林嫂》等,在国内外都获得巨大声誉。 （三） “文化大革命”使越剧受到严的摧残，一批著名演员、创作人员和管理干部,受到迫害,越剧被迫停演。 （四） 十年动乱结束后,越剧得到复兴。1977年、1978年和1981年,上海越剧院相继创作演出了男女合演的《忠魂曲》、《三月春潮》、《鲁迅在广州》,塑造了现代史上毛泽东、周恩来、鲁迅等历史伟人的形象。 （五）越剧在影响遍及全国的同时,还在国际上赢得盛誉。1955年夏,上海越剧院以中国越剧团的名义,到德意志民主共和国和苏联演出；1959年、1961年上海越剧院分别赴越南民主共和国、朝鲜民主主义人民共和国访问演出。 （六） 80年代后期始，随着文化品类的丰富和观众欣赏口味的多样化发展，上海的越剧面临着严峻的挑战。越剧界的有志之士正在积极探索，深化改革,，争使上海越剧事业重新走向辉煌。 唱 念 做 打　　唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段，同时也是戏曲演员表演的四种基本功。通常被称为“四功”。 “唱”指的是唱功。 “做”指的是做功，也就是表演。 “念”指的是念白。 “打”则指的是武功，是传统武术的舞蹈化。流派 40年代前期，袁雪芬演出《香妃》和范瑞娟演出《梁祝哀史》时,都与琴师周宝才合作,创造出柔美哀怨的“尺调腔”和“弦下腔”。后来这两种曲调发展成为越剧的主腔,并逐渐形成不同的流派。 从70年代末开始 ，一些50～60年代已成名的演员如徐玉兰、王文娟、张云霞、吕瑞英、金采风、毕春芳等逐渐被观众承认已形成不同的流派。袁派: 　　袁派由袁雪芬创立。 　　袁派唱腔旋律淳朴而委婉,深沉而流畅,唱腔的节奏变化多端，唱法上重视润腔、气口运用、力度对比，因而从容自如，韵味很浓。 　　袁派代表作有《祥林嫂》中的祥林嫂、《西厢记》中的崔莺莺、《梁祝哀史》中的祝英台、《香妃》中的香妃等。 　　袁派优秀传人有方亚芬、陶琪、华怡青等。 尹派: 　　尹派由尹桂芳创立。 　　尹桂芳的表演朴实无华,高雅脱俗，尹派唱腔更是脍炙人口, 注重以字制腔,以情带声,善于运用重音和音色,速度的变化来刻化人物性格和感情起伏。 　　尹派代表作有《何文秀》中的何文秀、《屈原》中的屈原《红楼梦》中的贾宝玉等。 　　尹派优秀传人有尹小芳、筱桂芳、宋普南等。 范派: 　　范派由范瑞娟创立。 　　范瑞娟的表演以温厚典雅著称,具有男性稳健轩昂的阳刚之气,其唱腔特点是淳朴滋实,宽厚响亮,热情内涵,咬字坚实稳重,行腔迂回流畅,拖腔丰富，旋律起伏多变. 　　范派代表作有《梁山伯与祝英台》中的祝英台、《孔雀东南飞》中的焦仲卿、《李娃传》中的郑元等。 　　范派优秀传人有丁赛君、史济华、方雪雯、章瑞虹等。 傅派: 　　傅派由傅全香创立。 　　傅全香的表演富于激情,以花衫戏见长，唱腔上借鉴了京剧程砚秋及昆曲,评弹的演唱方法,尖团音规范分明,真假嗓结合演唱,润腔华彩,跌宕婉转，富有表现力。 　　傅派代表作有《梁祝》 ... ...